Kịch câm là một trong những nghệ thuật sân khấu lâu đời nhất, nơi nghệ sĩ kịch câm kể điều gì đó chỉ bằng cơ thể của mình mà không cần nói. Mặc dù thường được sử dụng như một trò đùa, kịch câm thực sự là một hoạt động thú vị và vui vẻ cho cả những diễn viên nghiêm túc và những người muốn vui vẻ với bạn bè của họ. Tất cả những gì bạn cần là ý chí và một chút chí hướng.
Bươc chân
Bước 1. Hóa trang như một nghệ sĩ kịch câm (tùy chọn)
Nếu bạn muốn ăn mặc như một nghệ sĩ kịch câm, hãy thử:
- Trang điểm mime. Một nghệ sĩ kịch câm có thể được nhận ra ngay lập tức bằng cách trang điểm của cô ấy - sơn trắng khắp mặt (nhưng không phải cổ), bóng mắt đen dày có hình "giọt nước mắt" chạy dọc giữa gò má, lông mày đậm và son môi đen hoặc đỏ sẫm. Bạn cũng có thể muốn thêm một ít má hồng để tạo ra một kịch câm nữ tính vui tươi.
- Mặc trang phục kịch câm. Các nghệ sĩ kịch câm nghiêm túc có thể không còn mặc những bộ trang phục "cổ điển" nữa, nhưng những bộ trang phục này rất dễ nhận biết cho Halloween và các bữa tiệc hóa trang. Hãy tìm một chiếc áo sơ mi sọc ngang đen trắng, lý tưởng nhất là có cổ thuyền và tay áo ba lỗ. Mặc quần tối màu, thắt lưng đen và găng tay trắng dài đến cổ tay để hoàn thiện vẻ ngoài của bạn. Không cần phải đội mũ bảo hiểm. Bạn có thể đội một chiếc mũ nồi đen hoặc đỏ.
Bước 2. Sử dụng cơ thể của bạn để nói chuyện
Nói hoặc nói những lời không cần thiết trong thời gian diễn kịch câm. Chỉ cần sử dụng nét mặt, ngôn ngữ và tư thế để nói rõ ý của bạn.
- Sử dụng gương (hoặc khán giả) để xác định động thái nào truyền tải tốt nhất những cảm xúc, thái độ và phản ứng nhất định. Gương dài là thứ không thể thiếu đối với những người mới bắt đầu, nhưng hãy nhớ rằng gương là một công cụ bạn nên để lại khi đến giờ chiếu.
- Máy quay phim, nếu bạn có, cũng là một công cụ rất hữu ích.
Bước 3. Bắt đầu với kỹ thuật kịch câm cơ bản
Có một số bài tập cơ bản mà hầu hết các nghệ sĩ kịch câm cần phải học.
- Phát triển trí tưởng tượng của bạn. Trí tưởng tượng của bạn là điều quan trọng nhất trong việc tạo ra ảo ảnh. Đối với một nghệ sĩ kịch câm, việc tin rằng ảo ảnh là có thật là rất quan trọng. Đương nhiên, một ảo ảnh được nghệ sĩ cảm nhận càng thật, thì nó sẽ càng hiện thực với khán giả. Điều này có thể đạt được thông qua thực hành. Ví dụ, hãy tưởng tượng rằng một bức tường là một vật thể thực. Cảm nhận các bức tường trong các kết cấu khác nhau, ví dụ như thô, mịn, ướt, khô, lạnh hoặc nóng. Sử dụng kỹ thuật tương tự như khi bạn thực hành "tất cả" các loại ảo ảnh. Cuối cùng bạn sẽ có thể phản ứng một cách tự nhiên với ảo ảnh nếu bạn tin rằng nó là thật.
- Sử dụng một điểm cố định. Một điểm cố định có thể thường được gọi là 'điểm cố định', tuy nhiên, từ này có nguồn gốc từ tiếng Pháp có nghĩa là 'điểm cố định'. Tiền đề rất đơn giản: nghệ sĩ kịch câm xác định một điểm bằng cơ thể của mình và đứng yên trong khu vực đó. Kỹ thuật này là cơ sở của tất cả các ảo ảnh mà một nghệ sĩ kịch câm có thể tạo ra.
- Thêm một dòng tại một điểm cố định. Một đường thẳng tại một điểm cố định ban đầu được tạo ra bằng cách thêm một điểm cố định khác, do đó tạo ra khoảng cách giữa hai điểm. Khoảng cách tương đối giữa hai điểm cũng có thể là cơ sở của 'bức tường xây dựng'. Do đó, đường thẳng này có thể thay đổi miễn là hai điểm vẫn kết nối với nhau. Ví dụ về việc sử dụng khái niệm này bao gồm 'bức tường kịch câm'.
- Tạo đường động. Các đường một mình không thể tạo kiểu cho các điểm, đó là lý do tại sao các đường động được sử dụng. Ý tưởng này có thể được áp dụng cho 'kéo co', nhưng nó thực sự có thể được sử dụng trong bất kỳ kiểu sử dụng nào trong ảo giác. Bí mật của khái niệm này là hài hòa tác động của ảo giác về phong cách trên cơ thể. Như vậy, đường động về cơ bản là sự hiểu biết về vật lý được áp dụng cho cơ thể con người. Điều này nghe có vẻ phức tạp nhưng bạn có thể dễ dàng hình dung ra. Tìm một bức tường và đặt tay lên bề mặt của nó ngang vai. Dùng tay ấn nhẹ vào tường. Khi bạn cố gắng áp vào tường, hãy cố gắng cảm nhận áp lực trong cơ thể. Bạn sẽ có thể cảm thấy áp lực ở tay, và tất nhiên là ở vai và hông. Ngoài ra, hãy thử các tư thế khác nhau và cảm nhận xem chúng ảnh hưởng như thế nào đến áp lực trong cơ thể bạn. Đường động yêu cầu bạn phải nhớ hiệu ứng của kiểu được mô tả trong bài tập trên để tạo ra ảo giác.
- "Thao tác" của không gian và đối tượng. Cụm từ này là một cách nói khác của "để biến một cái gì đó từ hư vô thành một cái gì đó". Kỹ thuật này là kỹ thuật phức tạp nhất để giải thích vì nó sử dụng nhiều yếu tố của ba kỹ thuật trước. Kỹ thuật này được sử dụng tốt nhất với ảo ảnh của một ví dụ: lừa bóng rổ. Chỉ sử dụng một tay, người kịch câm sẽ bắt chước nhiều khái niệm đằng sau Dynamic Lines, nhưng chỉ sử dụng một tay, anh ta chỉ sử dụng một điểm. Sử dụng hai điểm, nghệ sĩ kịch câm sẽ biến dấu chấm thành hình dạng: một lòng bàn tay tròn với các ngón tay cuộn tròn trên đó. Hình dạng này mô tả "không gian" trong đó ảo ảnh diễn ra và cho phép quả bóng rổ như một "vật thể" xuất hiện trong ảo ảnh. Thao tác "space / thing" này có thể được sử dụng để tạo bất kỳ đối tượng, nhân vật hoặc sự kiện nào bằng cách sử dụng nguyên tắc này.
Bước 4. Đi dây
Cố gắng giả vờ nhìn thấy một sợi dây treo trước khi cố gắng trèo lên nó.
Leo lên và xuống để hiển thị tầm nhìn tốt nhất. Khi bạn đạt đến đỉnh điểm, hãy lau mồ hôi trên chân mày. Leo dây là một ảo tưởng rất khó thực hiện. Hãy tưởng tượng và cảm nhận trọng lượng cơ thể tổng thể của bạn. Nếu bạn thực sự leo lên dây, các cơ của bạn sẽ căng ra và thắt chặt. Khuôn mặt của bạn sẽ lộ rõ vẻ mệt mỏi. Vì vậy, lau mồ hôi trên lông mày là một phản ứng tự nhiên. Nếu bạn chưa từng leo dây thực sự trước đây, hãy làm như vậy dưới sự giám sát tại phòng tập thể dục. Hãy nhớ những hành động và phản ứng xảy ra, ngay cả khi ảo ảnh của bạn không được thực hiện theo chuyển động chính xác như thực tế, thì những ký ức trong tiềm thức (hoặc tưởng tượng) của bạn cũng phải giống như thật. (Xem ghi chú đầu tiên về "Cảnh báo" để luôn khởi động trước khi thực hiện ảo tưởng này)
Bước 5. Giả vờ nhập hộp
Nếu bạn đang ở trong một chiếc hộp vô hình, bạn có thể dùng tay để bóp không khí trước mặt, trước tiên bằng lòng bàn tay, sau đó bằng ngón tay. Sử dụng một tay để chạm vào cạnh của hộp tưởng tượng của bạn trong khi tìm dụng cụ mở để thoát ra. Nếu bạn muốn, cuối cùng bạn có thể giả vờ tìm một dụng cụ mở hộp và mở nó một cách đáng kể bằng cả hai tay, để chứng tỏ rằng bạn đã thành công.
- Leo lên cầu thang. Để chứng minh ảo giác leo lên một cái thang, hãy lấy một cái thang tưởng tượng từ trên không. Đặt một chân của thang lên sàn, giống như thể bạn đang thực sự đặt thang. Leo lên các bậc thang (di chuyển cả hai tay của bạn vào nhau!) Khi bạn nâng một chân lên và quay trở lại khi chân kia đạt đến cùng một bước. Thay đổi tay và chân mỗi khi bạn "lên đỉnh". Hãy để mắt đến phía trước, ngay cả khi bạn nhìn thấy cả bước chân của mình. (Nếu thang cao, thỉnh thoảng nhìn xuống, rồi hướng về phía trước để tạo hiệu ứng hài hước - nhẹ nhàng cúi đầu, rồi nhanh chóng nhìn về phía trước, với vẻ mặt sợ hãi!) Thực hiện động tác bằng chân như thể leo cầu thang thật.
- Nạc. Giả vờ tựa vào cột đèn, tường hoặc bàn. Điều này nghe có vẻ dễ dàng, nhưng bạn cần có sức mạnh và sự phối hợp để có thể nghiêng người trong không khí. Động tác ngả lưng cơ bản bao gồm hai phần. Bắt đầu bằng cách dang rộng bàn chân của bạn rộng bằng vai.
- Đối với phần trên: giữ cánh tay của bạn hơi xa cơ thể, với khuỷu tay của bạn uốn cong để cẳng tay của bạn song song với sàn và lòng bàn tay (cổ tay hơi thả lỏng) gần với cơ thể của bạn. Bây giờ nâng cao vai của bạn trong khi di chuyển ngực về phía trước về phía khuỷu tay của bạn (giữ cho khuỷu tay của bạn ở vị trí cũ!).
- Phần dưới: đồng thời hơi khuỵu gối, dồn trọng lượng cơ thể lên phần chân cong. Kết quả tổng thể của chuyển động này là khuỷu tay của bạn vẫn giữ nguyên vị trí, nhưng có vẻ như trọng lượng của bạn đã giảm xuống một điểm tưởng tượng mà nó đang nghỉ ngơi. Đảm bảo chỉ uốn cong chân dưới cánh tay bạn đang nâng. Giữ chân còn lại thẳng vì điều này sẽ làm cho ảo ảnh trở nên thuyết phục hơn.
- Quan sát chuyển động của bạn trong gương hoặc sử dụng máy quay video để xem kỹ thuật này sẽ mang lại hiệu quả như thế nào đối với bạn. Đôi khi, cách hiệu quả nhất là thực hiện kỹ thuật này một cách thoải mái, không quá đà.
- Để có động tác nghiêng người tích cực hơn, bạn cũng có thể kết hợp các chuyển động trượt, trượt và trượt.
Bước 6. Sử dụng gió
Giả vờ như trời rất gió và bạn gặp khó khăn khi đứng thẳng. Hãy để gió thổi qua lại bạn. Để khiến nó trở nên dí dỏm hơn nữa, hãy thêm một động tác khó bằng cách sử dụng một chiếc ô luôn thổi ngược.
Bước 7. Ăn uống kịch câm
Xem kịch câm có thể rất thú vị. Giả vờ ăn một chiếc bánh hamburger hoặc xúc xích một cách liều lĩnh đến nỗi tất cả những thứ bên trong rơi xuống quần áo của bạn. Vô tình làm văng nước sốt cà chua vào mắt. Hoặc thử lột một quả chuối và trượt trên da.
Bước 8. Đi bộ ở một nơi
Một trong những động tác nổi tiếng của kịch câm là bước đi đều đặn. Đây cũng là một trong những động tác khó nhất. Động tác đi bộ này rất khác với động tác đi bộ thực sự. Chân "trở lại" trong kịch câm không chịu bất kỳ trọng lượng nào, nhưng "miêu tả" chân chịu trọng lượng trong một dáng đi bình thường. Đây là lý do tại sao chân "lưng" phải giữ thẳng trong suốt ảo ảnh - bởi vì nó "trông" giống như đang chịu trọng lượng. Đây là cách thực hiện:
- Bắt đầu với tư thế tốt là rất quan trọng. Bạn phải giữ bụng đủ chặt vì nó dễ di chuyển khi bạn không chú ý. Nâng vai và lưng của bạn - đừng thõng xuống, ngực và cổ của bạn cũng phải nâng lên - nhưng đừng ưỡn ra.
- Để bắt đầu, đặt toàn bộ trọng lượng của bạn lên gót chân của một bàn chân. Bàn chân này là bàn chân "phía trước" của bạn. Gập đầu gối của chân trước một chút khi bạn thực hiện động tác này. Với bàn chân còn lại, hoặc bàn chân "sau", đặt ngón chân của bạn thẳng hàng với ngón chân trước của bạn. Tuy nhiên, miễn là bạn di chuyển bàn chân sau song song với bàn chân sau, không chạm sàn bằng bàn chân sau. Giữ chân sau của bạn thẳng hoàn toàn.
- Với bàn chân trước, từ từ hạ gót chân xuống sàn và duỗi thẳng chân. Khi thực hiện động tác này, hãy di chuyển chân sau của bạn ra sau trong khi vẫn giữ nó song song với sàn và thẳng - bạn sẽ cảm thấy căng ở phần sau của chân. Đẩy chân sau ra xa hết mức có thể trong khi vẫn duy trì tư thế đứng cũng như giữ thăng bằng.
- Khi chân sau của bạn đã được đẩy hết mức có thể, hãy đưa chân trở lại thẳng hàng với chân trước của bạn. Cố gắng nhấc gót bàn chân sau lên trước như đi bộ bình thường. Gập chân khi bạn kéo chân sau về phía trước.
- Không chạm sàn bằng mặt trước của bàn chân sau. Nếu bạn chú ý đến bàn chân của mình, vị trí của chúng bây giờ ngược lại với vị trí bắt đầu. Bàn chân trước của bạn bây giờ ở phía sau bạn và ngược lại.
- Việc chuyển trọng lượng giữa hai chân này là khía cạnh quan trọng nhất của ảo ảnh! Bạn sẽ có thể chuyển trọng lượng của mình từ chân trước sang chân sau một cách trơn tru. Đồng thời, bạn cần nâng chân trước và đặt nó ở phía sau. Động tác này cần thực hành một chút để thành thạo.
- Với tất cả các chuyển động ở chân, đừng quên di chuyển cả phần trên của cơ thể nữa! Đung đưa cánh tay của bạn sao cho chân trước của bạn luôn đối diện với tay trước của bạn. Hít vào khi bạn kéo chân sau về phía trước; Thở ra khi bạn đưa chân trước về phía sau.
- Nếu bạn không di chuyển chân sau phù hợp với chân trước, bạn có thể chuyển trọng lượng của mình và bắt đầu đi bộ trên mặt trăng!
Bước 9. Làm cho kịch câm thú vị hơn
Bạn có thể cười, hoặc bạn có thể biến kịch câm trở thành một loại hình nghệ thuật hoàn chỉnh hơn. Nếu bạn tạo một câu chuyện từ kịch câm, bạn có thể khiến khán giả quan tâm hơn và mang lại cảm giác nghệ thuật thực sự trong nghệ thuật kịch câm. Hãy nghĩ về một "câu chuyện" mà bạn muốn kể. Hãy nhớ rằng kịch câm có thể là một tác phẩm nghệ thuật đẹp và nhập vai nếu được thực hiện tốt. Sử dụng một trong các ví dụ ở trên:
- Trời có gió (kịch câm gió / ô) và bạn muốn đến quầy bánh hamburger để gặp một người bạn có con mèo bị mắc kẹt trên cây. Bạn của bạn yêu cầu bạn leo lên một cái thang để cứu con mèo (màn kịch câm trong thang). Khi bạn trả lại con mèo (người kịch câm ôm con mèo la hét và từ chối được giúp đỡ), bạn của bạn mua cho bạn một chiếc bánh hamburger (người kịch câm ăn / sốt cà chua), và trong khi rời đi, bạn trượt trên vỏ chuối rơi xuống. đất.
- Nếu bạn muốn một vở kịch câm nghiêm túc hơn, hãy tạo không khí bằng quần áo, trang điểm và ánh sáng. Hãy suy nghĩ những câu chuyện nghiêm túc trước. Ví dụ, bạn có thể muốn kể về một người vô gia cư ngủ ngoài trời suốt mùa đông. Vẽ những khuôn mặt buồn bã, mặc quần áo rách rưới và sử dụng ánh sáng mờ. Hãy nghĩ về một câu chuyện cho phép bạn diễn kịch câm nỗi buồn của mình trước những người vô gia cư khi bạn tìm nơi trú ẩn vào ban đêm. Kịch câm chuẩn bị một chiếc giường dưới gầm cầu chỉ bằng bìa cứng làm giường. Kịch câm vì lạnh và khó ngủ. Thể hiện nỗi buồn để suy ngẫm về nhân vật này.
Bước 10. Hãy biến mình thành một đối tượng
Ví dụ, bạn có thể sử dụng cánh tay như một cánh cửa đung đưa để tạo ra bầu không khí bạn muốn.
Phương pháp 1 trên 1: Thông tin thêm
- Có một số nghệ sĩ xiếc và sân khấu nổi tiếng đã nắm vững và kết hợp rất nhuần nhuyễn các kỹ thuật kịch câm và chú hề. Joseph Grimaldi, cha đẻ của nhà hát Kịch câm ở Anh vào cuối những năm 1700, người đã thiết lập nghệ thuật kịch câm dí dỏm và ca khúc tốc độ như một di sản lâu dài của ông.
- 200 năm trước đó, ranh giới giữa hề và kịch câm là không rõ ràng vì chiến thắng của commedia dell'arte và các buổi biểu diễn khác trên khắp châu Âu đã bị nhà thờ Công giáo cấm. Nghệ sĩ kịch câm nổi tiếng Pierrot có mối quan hệ bền chặt với các nhân vật hài người Ý Gian Farina, Peppe Nappa và Pedrolino. Một loại hình nghệ thuật đã ảnh hưởng đến Shakespeare, Moliere và Lope de Vega cùng những người khác. Sự phổ biến của nghệ thuật này đã tồn tại trong ba trăm năm ở nhiều quốc gia.
- Trong thế kỷ 20 cũng có nhiều nghệ sĩ nổi tiếng với kỹ năng kịch câm. Từ lĩnh vực xiếc, bạn có thể biết đến chú hề người Thụy Sĩ Grock, huyền thoại Lou Jacobs & Otto Đau buồn của Ringling Bros., cũng như Leonid Yengibarov và Anotoly Nikulyn của Rạp xiếc Moscow thời Liên Xô. Là những chú hề, họ có thể giúp khán giả giải trí chỉ bằng cách diễn kịch.
- Từ sân khấu, âm nhạc, điện ảnh và truyền hình, thật dễ dàng để yêu Bert Williams, Chaplin, Keaton, Stan Laurel, Harpo Marx, Red Skelton, Marcel Marceau, Georges Carl và Dick Van Dyke. Ngày nay có thể thấy rất rõ ảnh hưởng của họ đối với các nghệ sĩ của Phong trào Tạp kỹ Mới.
- Penn & Teller, Bill Irwin, David Shiner, Geoff Hoyle, Robin Williams và John Gilkey là những ví dụ về nghệ sĩ kịch câm và hề nổi tiếng. Bạn càng thực hành kỷ luật của mình, bạn sẽ càng sớm hiểu được kỹ thuật kịch câm và chú hề để tạo ra tiếng cười.
Lời khuyên
- "Một nghệ sĩ kịch câm phải có thân hình như một vận động viên thể dục, một trí óc như một diễn viên, và một trái tim như một nhà thơ." - Etienne Deroux, "cha đẻ của kịch câm hiện đại"
- Moonwalking và breakdancing được thực hiện dựa trên kỹ thuật kịch câm.
- Nếu bạn thực sự quan tâm đến nghề kịch câm, hãy cân nhắc tham gia lớp học kịch câm tại trường học hoặc nhóm biểu diễn nghệ thuật.
- Trang điểm trắng trong kịch câm xuất phát từ truyền thống chú hề truyền thống. Cách trang điểm này được sử dụng trong cả hai chương trình để nhấn mạnh các đặc điểm và biểu cảm của nhân vật để có thể nhìn rõ họ từ xa. Trang điểm màu trắng ban đầu là để thể hiện một nhân vật đơn giản và ngây thơ. Truyền thống trang điểm kịch câm truyền thống ngày nay đang phát triển bằng cách sử dụng nhiều biểu tượng cách điệu hơn trong khi đơn giản hóa chủ đề màu sắc và đường nét.
- Nhiều người từng trải qua các buổi diễn tập kịch câm giờ được gọi là "nhà hát thể chất" để tránh sự kỳ thị của xã hội thường gắn với kịch câm. Hầu hết các nghệ sĩ này không còn sử dụng trang phục hay trang điểm kịch câm truyền thống.
- Thời xa xưa, các nghệ sĩ kịch câm không dùng trang điểm da trắng mà chỉ trang điểm sân khấu đơn giản.
- Những nghệ sĩ kịch câm tuyệt vời rất được săn đón trong sân khấu, điện ảnh và rạp xiếc. Hãy nghĩ đến Cirque du Soleil và những bộ phim khoa học viễn tưởng, nơi nghệ sĩ kịch câm thể hiện cảm xúc của mình mà không cần lời nói và tạo ra mối liên hệ giữa hy vọng của con người với thế giới tưởng tượng và biểu hiện của nó bằng lời.
- Mặc dù kịch câm có vẻ giống như phim hoạt hình, nhưng đừng sợ những chủ đề nghiêm túc hơn. Hầu hết các nghệ sĩ kịch câm nổi tiếng, chẳng hạn như Marcel Marceau và Charlie Chaplin, chủ yếu đóng những nhân vật dũng cảm nhưng bất hạnh (tương ứng là Bip và The Tramp).
- Bài viết này chỉ thảo luận về một số phong cách kịch câm - cụ thể là phong cách kịch câm hoặc kịch câm ảo ảnh. Có hàng trăm hình thức kịch câm khác có ít hoặc không giống với Marcel Marceau hoặc Charlie Chaplin.
- Nghệ sĩ kịch câm được biết đến với cách trang điểm trắng và đánh bóng mắt đậm, cũng như các biểu cảm khác trên khuôn mặt để tôn lên cảm xúc của họ. Áo sơ mi sọc đen trắng, găng tay trắng và mũ đen cũng bổ sung cho trang phục nghệ sĩ kịch câm truyền thống. Cách ăn mặc và trang điểm này đã trở thành truyền thống của nhiều nghệ sĩ kịch câm nổi tiếng, trong đó có huyền thoại kịch câm Marcel Marceau. Tuy nhiên, bạn không nhất thiết phải ăn mặc như vậy; trên thực tế, cách trưng bày như vậy được các nghệ sĩ kịch câm hiện đại coi là sáo rỗng, những người phần lớn tránh nó.
Cảnh báo
- Như trên, không bao giờ biểu diễn ở nơi công cộng không có mái che (chẳng hạn như ô tô, phòng thay đồ hoặc phòng khác - không sử dụng nhà vệ sinh công cộng.)
- Sự sợ hãi của các nghệ sĩ kịch câm đường phố đôi khi có thể trở nên không thể kiểm soát được. Không bao giờ biểu diễn ở nơi công cộng mà không có bạn thân hoặc người quản lý.
- Kịch câm đòi hỏi sự luyện tập vất vả. Đừng cố tập kịch câm nếu bạn gặp khó khăn khi luyện tập bình thường.
- Phân biệt giữa kịch câm và hề. Kịch câm và truyện tranh đại diện cho các nhóm vai hài hước khác nhau, và mặc dù chúng có vẻ liên quan nhưng về cơ bản chúng lại khác nhau.
- Để tránh chấn thương khi tập luyện, hãy luôn khởi động kỹ trước khi tập kịch câm; kịch câm đòi hỏi mức độ nhanh nhẹn tương tự như khiêu vũ hoặc diễn xuất khác.
