Mặc dù rapper thường đạt được danh tiếng và được công nhận, nhưng chính các nhà sản xuất mới là trái tim và linh hồn của âm nhạc hip-hop. Các nhà sản xuất tạo ra "nhịp điệu" của nhạc cụ mà các rapper cần được nghe, tạo ra bầu không khí, giai điệu và nhịp điệu mà cả thế giới yêu thích. Có nhiều kiểu nhà sản xuất khác nhau và vô số kiểu để thử, nhưng có những bước thường được thực hiện bởi mọi nhà sản xuất.
Bươc chân
Phương pháp 1/3: Học nghệ thuật
Bước 1. Yêu thích nhạc hip-hop
Trước khi bắt đầu, hãy biết rằng ngành công nghiệp âm nhạc rất khó gia nhập, vì vậy bạn nên theo đuổi hip-hop vì bạn yêu thích nó, chứ không phải vì bạn muốn kiếm tiền nhanh chóng. Lắng nghe càng nhiều rapper và nhà sản xuất càng tốt, khám phá những bài hát bạn thích và phong cách âm nhạc bạn muốn tạo. Bạn càng biết nhiều về nhạc hip-hop, bạn càng được trang bị tốt hơn để tạo ra nó.
Nhạc hip-hop là một trong những thể loại dễ tiếp cận nhất, nhờ vào nhiều loại nhạc miễn phí có sẵn trên các trang web như Datpiff, LiveMixtapes và HotNewHipHop
Bước 2. Nghe nhiều loại nhạc
Các nhà sản xuất hip-hop nổi tiếng với việc kết hợp các xu hướng và ảnh hưởng âm nhạc khác nhau với nhau để tạo ra điều gì đó mới mẻ, vì vậy hãy tìm kiếm những bài hát hay ở bất cứ đâu bạn có thể tìm thấy. RZA nổi tiếng nhờ đào sâu các album soul cũ, Russell Simmons và Rick Rubin đã tạo nên làn sóng và đưa rock & roll vào rap, và Kanye sử dụng một dàn nhạc cổ điển đầy đủ đằng sau phần lớn âm nhạc của mình. Không có thể loại nào không thể truyền cảm hứng cho bạn với tư cách là một nhà sản xuất âm nhạc hip-hop.
- Hãy nghe nhạc vì chất lượng của nó, không phải vì thể loại hay danh tiếng của nó.
- Giữ ghi chú về âm nhạc bạn thích để bạn có thể tìm thấy chúng và có thể sử dụng chúng sau này.
Bước 3. Nghiên cứu lý thuyết và lịch sử âm nhạc
Sản xuất là quá trình tạo ra một bản nhạc cụ, nhưng trong hip-hop, bạn thường sẽ "chơi" tất cả các nhạc cụ. Để có được quyền kiểm soát hoàn toàn âm nhạc của mình, bạn phải hiểu cách hoạt động của âm nhạc, bao gồm nhịp đập và những thay đổi chính, lý thuyết âm nhạc và nhạc cụ.
Học cách chơi một loại nhạc cụ. Vì nhiều nhịp điệu được tạo bằng bàn phím, hãy thử bắt đầu với piano
Bước 4. Mua thiết bị tạo nhạc
Nhạc hip-hop có một chút rào cản để tham gia vì về mặt lý thuyết, bạn có thể tạo ra các nhịp chỉ với một máy tính đủ mạnh và đủ tinh vi. Ngày nay, các công cụ bổ sung có thể được cắm trực tiếp vào máy tính của bạn để giúp Adna kiểm soát nhiều hơn âm nhạc của bạn và chúng rất có giá trị.
-
những bàn phím:
Có lẽ là công cụ quan trọng thứ hai sau máy tính, bàn phím cho phép bạn tạo giai điệu của riêng mình và phát trực tiếp nhịp điệu của bạn, thường nhanh hơn so với nhập ghi chú vào máy tính.
-
trống điện:
Một nhạc cụ nhịp điệu rất linh hoạt, trống điện cho phép bạn ghép bất kỳ âm thanh nào bạn muốn trên một bảng nhỏ và sau đó chơi âm thanh đó giống như trên trống. Bạn có thể nhập các chương trình bằng trống, chũm chọe, nhạc cụ gõ, nốt nhạc hoặc âm thanh ngẫu nhiên.
-
Cái mic cờ rô:
Điều chính nếu bạn muốn ghi lại các bản nhạc giọng hát, micrô cũng cho phép bạn ghi lại các nhạc cụ và âm thanh khác để kết hợp với nhịp của bạn.
-
Bộ điều khiển MIDI:
Phức tạp nhưng vô cùng mạnh mẽ, bộ điều khiển MIDI cung cấp cho bạn khả năng điều chỉnh các nốt, nhịp điệu, vòng lặp, trống và nhịp điệu chỉ bằng một nút bấm. Rất nhiều bàn phím và trống điện tiên tiến với bộ điều khiển MIDI tích hợp.
-
Loa:
Đảm bảo bạn đầu tư vào loa tốt để có thể nghe nhạc ở chất lượng tốt nhất có thể, bằng cách này bạn có thể đảm bảo người nghe của mình nghe được những gì bạn muốn nghe.
Bước 5. Chọn phần mềm để sản xuất âm thanh
Còn được gọi là Máy trạm âm thanh kỹ thuật số (DAW), có hàng trăm tùy chọn trên mạng. Mặc dù có rất nhiều sự thay đổi về tính năng, khả năng sử dụng và độ tin cậy, nhưng hầu hết đều tương tự nhau về cách thực thi. Các nhạc cụ khác nhau có thể được chuyển vào một dòng thời gian có thể được xếp chồng lên nhau, chỉnh sửa và lặp lại để tạo thành bài hát của bạn. Chọn chương trình bạn cảm thấy thoải mái nhất khi sử dụng và tìm hiểu mọi thứ.
- Một số chương trình miễn phí để bắt đầu tập luyện của bạn là Audacity, GarageBand (Mac), Cecilia và Mixx.
- Đối với nhà tạo nhịp điệu nghiêm túc hơn, hãy xem các chương trình trả phí như Pro Tools, Logic, MuTools, MixCraft hoặc Cubase.
- Mỗi phần mềm đều có rất nhiều phần mềm bắt đầu, mẹo và thủ thuật có sẵn trên internet và bạn nên tìm hiểu càng nhiều càng tốt về DAW của mình.
Bước 6. Thử nghiệm với âm thanh và thiết bị
Đây là cách duy nhất để tìm hiểu thiết bị của bạn và tìm hiểu loại nhạc bạn muốn tạo. Tạo nhiều nhạc nhất có thể, ngay cả khi nó chỉ dài 30 giây và sử dụng tất cả các nhạc cụ bạn có thể tìm thấy.
Hãy thử tạo một số bản nhạc yêu thích của bạn. Bạn có thể tải xuống bộ âm thanh được sử dụng bởi các nhà sản xuất nổi tiếng từ internet và chơi với chúng để xem chúng được sử dụng như thế nào
Phương pháp 2/3: Xây dựng nhịp điệu
Bước 1. Thiết kế nhịp trống trước
Trống là phần quan trọng nhất trong nhịp điệu của bạn và tạo thành cấu trúc tổng thể của bài hát. Đặc biệt trong hip-hop, khi ca sĩ cần nhịp điệu ổn định để rap, bạn cần phải xây dựng một nền tảng tốt về giai điệu, giọng hát và cách phối khí.
- Bắt đầu với bộ ba nhịp trống cổ điển - trống kick, snare và hi-hat. Chơi ba loại trống này để tạo ra cảm giác đung đưa, tiết tấu nhanh của các giai điệu nhạc rap và hip-hop cổ điển. Lấy ví dụ, phần beat nổi tiếng của DJ Premier trong album Step in the Arena.
- Tải xuống gói âm thanh trống miễn phí trực tuyến để tìm âm thanh và bộ gõ để trộn với bài hát của bạn.
- Thử nghiệm với các âm thanh khác cho bộ gõ. Các nhà sản xuất như J Dilla (Ví dụ: "Waves") được biết đến với việc sử dụng âm thanh, còi báo động, pop và các âm thanh khác thay vì tiếng trống. (Ví dụ: Bài hát "Heat" của 50 Cent sử dụng tiếng súng làm bộ gõ)
Bước 2. Xây dựng âm thanh trầm
Nhạc hip-hop có nguồn gốc từ jazz, funk và soul, và giống như các thể loại đã khai sinh ra nó, tất cả các bản nhạc hip-hop đều yêu cầu hai nhạc cụ cơ bản: trống và bass. Âm thanh trầm sẽ tạo cơ sở cho bài hát của bạn trong giai điệu.
- Âm trầm có thể đơn giản, như "Memory Lane (Sittin 'in the Park)" từ Nas hoặc phức tạp, như "Be (Intro)" từ Common.
- Thực hành trộn âm trầm với trống kick của bạn, vì cả hai đều tạo ra các nốt tần số thấp. Xếp chồng chúng lại với nhau để bạn có thể nghe thấy chúng, như trong bài hát trên.
Bước 3. Thêm dàn nhạc và nhạc cụ du dương
Khi bạn đã xây dựng được "cái rãnh" của bài hát với âm trầm và trống, đã đến lúc làm cho nó tỏa sáng. Đây là nơi bạn có thể thiết kế cảm xúc của bài hát. Ví dụ: nếu bạn muốn một bài hát lấy cảm hứng từ nhạc RnB, bạn sẽ muốn piano, kèn trumpet và có thể là âm thanh guitar jazz (ví dụ: "The Ave" của Blue Scholars). Nếu bạn muốn có một bài hát chủ đề đậm chất điện ảnh, bạn sẽ thêm dây đàn, đàn tubas, cồng chiêng, v.v. (ví dụ: "General Patton" từ Big Boi).
Thường xuyên chơi với các âm thanh - cách duy nhất để tìm ra âm thanh tốt nhất là thử càng nhiều dàn nhạc càng tốt
Bước 4. Tìm hiểu cách sử dụng vòng lặp
Looping là khi bạn lấy một vài ô nhịp của một bài hát và lặp lại chúng trong suốt bài hát để có thể nghe như ai đó đang chơi đoạn đó trong suốt bài hát. Điều này cho phép bạn tạo một nhịp nhất quán để ca sĩ rap và giúp bạn không cảm thấy nhàm chán khi nhập đi lặp lại cùng một phần.
các vòng lặp tốt nhất là những vòng lặp không bị gián đoạn. Cụ thể là không thể tìm thấy các bộ phận được sao chép và dán lại với nhau
Bước 5. Học cách làm mẫu
Lấy mẫu là khi bạn cắt một phần của một bài hát khác vào bài hát của mình, sử dụng một phần cũ để tạo ra một cái gì đó hoàn toàn mới. Lấy mẫu là một trong những bước đệm trong quá trình sản xuất nhạc hip-hop, nhưng bạn phải luôn thận trọng - lấy mẫu mà không được phép có thể vi phạm pháp luật.
Sử dụng các mẫu một cách tiết kiệm, tìm 2-3 tông màu mà bạn thích và điều chỉnh, lặp lại hoặc biến chúng thành một cái gì đó mới
Bước 6. Thêm các nguyên âm
Cho dù bạn đang tự làm hay nhờ ai đó đọc rap cho mình, hãy ghi lại các phần giọng hát vào bài hát của bạn và phát độ dài, vị trí điệp khúc và phần giới thiệu hoặc kết thúc mà bạn muốn.
Bước 7. Kết thúc bài hát với trọng âm, nhịp phách và bất ngờ
Sử dụng kỹ năng sản xuất của bạn để trộn lời bài hát với nhịp điệu. Ví dụ, khi lời bài hát đề cập đến cảnh sát, người ta thường nghe thấy tiếng còi xe trong bài hát. Khi bạn nghe thấy một nhịp điệu hoặc lời thoại mạnh, hãy cân nhắc tắt nhạc để người nghe có thể nghe rõ đoạn rap, sau đó bắt đầu lại một cách bất ngờ.
- Xây dựng âm nhạc - bắt đầu bài hát chỉ với trống và bass, sau đó thêm nhạc cụ vào từng câu, sau đó hạ thấp và kết thúc bằng phần kết (Ví dụ: "Slump" từ Outkast)
- Thêm điểm nhấn tinh tế - ngay cả những âm thanh khó nghe cũng có thể tạo chiều sâu cho bài hát.
Bước 8. Hoàn thiện âm nhạc của bạn
Đọc hướng dẫn sử dụng phần mềm của bạn và tìm hiểu về EQ, hiệu ứng và lượng tử hóa, đồng thời sử dụng chúng khi cần thiết.
-
EQ:
Còn được gọi là bộ cân bằng, đây là nơi bạn điều chỉnh âm lượng, tần số và âm thanh của toàn bộ bài hát để tất cả các phần ăn khớp với nhau.
-
Tác dụng:
Có vô số lựa chọn hiệu ứng, tất cả đều được sử dụng để điều chỉnh hoặc thay đổi âm thanh của nhạc cụ cho phù hợp với tâm trạng của bài hát. Các hiệu ứng có thể tạo ra tiếng vang, thay đổi cao độ, điều chỉnh cao độ một chút và hơn thế nữa. Không có điều nào trong số này là vĩnh viễn, vì vậy hãy kiểm tra nó trên mọi thiết bị.
-
Lượng tử hóa:
Nghệ thuật tạo ghi chú hoặc nhịp điệu và điều chỉnh chúng theo âm nhạc. Lượng tử hóa là điều cần thiết để làm cho một bài hát trở nên sạch sẽ và chuyên nghiệp, nhưng sử dụng nó quá nhiều có thể khiến một bài hát nghe trở nên rô bốt và nhàm chán.
Bước 9. Phá vỡ mọi quy tắc
Những nhà sản xuất hip-hop giỏi nhất đi theo con đường riêng của họ, học hỏi từ các chuyên gia trong khi thử những thứ họ chưa từng thử trước đây. Tạo một bài hát không có trống, lấy mẫu một bài hát polka hoặc sử dụng cách chơi của ban nhạc trực tiếp để tạo ra âm nhạc của riêng bạn. Thực hiện theo bản năng sáng tạo của bạn và luôn mở rộng đôi tai để thể hiện mình là một nhà sản xuất.
Phương pháp 3/3: Trở thành nhà sản xuất chuyên nghiệp
Bước 1. Chia sẻ âm nhạc của bạn với mọi người
Nếu bạn muốn trở nên chuyên nghiệp, bạn phải bắt đầu chia sẻ bài hát của mình với bạn bè, gia đình và người lạ. Nó có thể đáng sợ, nhưng hãy nhớ rằng âm nhạc nên được chia sẻ và nó sẽ vui hơn với những người khác.
- Bắt đầu với bạn bè thân thiết và gia đình của bạn để bạn cảm thấy thoải mái hơn với phản hồi.
- Đừng bao giờ nghe người ta nói "Bạn không thể tạo ra âm nhạc." Nếu đây là ước mơ của bạn, hãy tiếp tục luyện tập và cố gắng.
- Chia sẻ âm nhạc của bạn trên internet để có phản hồi tức thì và người nghe. Youtube, SoundCloud, Reddit, ReverbNation; Cơ hội để chia sẻ tài năng của bạn là vô tận!
Bước 2. Quảng bá bản thân
Khi bạn đã có người khác gật đầu với âm nhạc của bạn, hãy bắt đầu quảng bá bản thân. Các trang web như rocbattle.com, soundclick.com, givemebeats.net và cdbaby.com được tạo ra để quảng bá các nhà sản xuất trẻ.
- Tích cực trên phương tiện truyền thông xã hội để khai thác thị trường lớn nhất mà bạn có thể tham gia.
- Tham dự các buổi biểu diễn hip-hop và giao lưu với các nhạc sĩ và nhà sản xuất địa phương.
Bước 3. Hợp tác với các rapper và nhà sản xuất khác
Một phần khác của vẻ đẹp của nhạc hip-hop là ở sự thân thiện của dòng nhạc này đối với sự hợp tác. Nhà sản xuất và rapper thường xuyên kết hợp với nhau, để tìm nguồn cảm hứng mới từ các nhạc sĩ khác và giúp nhau đạt được danh tiếng cùng nhau.
- Hỏi một rapper mà bạn biết liệu bạn có thể sáng tác một bài hát cho anh ấy không.
- Cung cấp âm nhạc của bạn trên internet, các diễn đàn hip-hop từ Reddit đến DatPiff tràn ngập các rapper đang tìm kiếm các bài hát để rap cùng họ.
Bước 4. Sản xuất mixtape
Mixtape là một album miễn phí được tải lên internet và dùng làm lý lịch cho cộng đồng hip-hop. Ngay cả khi bạn không nhờ rapper đảm nhiệm giọng hát cho mình, hãy tạo một bộ sưu tập các bài hát mà bạn có thể tải lên và chia sẻ.
Bước 5. Tiếp tục soạn bài hát
Kanye West đã thú nhận phổ biến rằng anh ấy sản xuất "năm bài hát mỗi ngày trong ba mùa hè", nhưng đó là điều cần thiết để gia nhập ngành công nghiệp này. Chỉ những người luyện tập hàng ngày, sáng tác bài hát cho bất kỳ ai yêu cầu, và không ngừng học hỏi các thủ thuật mới sẽ trở thành nhà sản xuất hip-hop thành công. Ngay cả khi bạn chỉ sản xuất các bài hát cho vui, bạn sẽ thấy rằng cách duy nhất để trở thành một nhà sản xuất âm nhạc hip-hop là sản xuất nhạc hip-hop.
Lời khuyên
- Đảm bảo rằng bạn điều chỉnh âm lượng của từng nhạc cụ một cách chính xác. Nhanh hơn không có nghĩa là tốt hơn.
- Hãy thử mọi thứ. Không có gì sai". Nếu mọi người thích nó, hoặc thậm chí nếu bạn thích nó, đó là "đúng".
- Hợp tác với các nhà sản xuất khác để phát triển các ý tưởng mới.
- Nếu bạn thích nhạc hip-hop kiểu cũ, hãy gõ nhẹ một vài nốt nhạc hoặc sử dụng âm thanh cổ như bộ 808.
- Xem video hướng dẫn trên YouTube.
- Phần cứng được đề xuất: Dòng MPC, bộ tổng hợp KORG, bàn phím MIDI, bàn chơi Technics, tai nghe sản xuất chuyên nghiệp và màn hình phòng thu.
- Nhận được nhiều phản hồi từ trẻ em và thanh thiếu niên.
- Đừng là người ghét. Là một nhà sản xuất, xung đột sẽ không mang lại cho bạn danh dự.
- Đừng giới hạn bản thân: hãy biết bốn yếu tố của hip-hop. Breakdancing, đọc rap, vẽ graffiti và sử dụng bàn xoay.
- Cân bằng các bài hát và nhạc cụ đúng cách có thể tạo ra hoặc phá vỡ một bài hát OK.
- Nghiên cứu những nhà sản xuất thành công. Nghe có vẻ nhàm chán, nhưng hãy ngồi xuống với 25 hoặc 50 bài hát nhạc cụ yêu thích của bạn và ghi lại lý do tại sao chúng lại thú vị đến vậy.
- Đừng nản lòng nếu bài hát của bạn không đáp ứng được mong đợi của bạn. Đó là điều bình thường đối với người mới bắt đầu, nhưng hãy tiếp tục luyện tập.
- Hòa âm và làm chủ một bài hát là một tập hợp các kỹ năng riêng biệt phải kết hợp với nhau. Do đó, thành thạo cả hai sẽ mang lại cho bài hát của bạn một nét chuyên nghiệp…
Cảnh báo
- Và tiếp tục. Nếu bạn tin rằng đây là niềm đam mê mà bạn muốn phát triển, hãy tìm cách đưa nó vào cuộc sống của bạn cho đến khi nó đủ trưởng thành để bạn đặt nó vào lợi ích của bạn.
- Đừng nản lòng trước những lời chỉ trích.
- Đừng phát triển một bản ngã; điều này sẽ làm bạn xấu hổ về lâu dài.
- Đừng hy vọng kiếm tiền từ nó trừ khi bạn muốn làm việc chăm chỉ nhất có thể trong cuộc sống của mình. Đây không phải là một thị trường dễ dàng để tham gia, trừ khi bạn rất quyết tâm và không dễ dàng bỏ cuộc. Hãy nhớ rằng, bạn có thể đến được - đó là một thị trường bận rộn.
- Đừng hỏi cách thực hiện điều gì đó mà không đọc hướng dẫn sử dụng hoặc tìm kiếm hướng dẫn trực tuyến. Một nhà sản xuất hip-hop sẽ giúp bạn nếu bạn tuân thủ quy tắc đầu tiên.
- Phần mềm cho FL Studio có dung lượng gần 200 MB, nhưng nó rất đáng giá. Một chương trình tuyệt vời, đặc biệt cho người dùng sáng tạo. Bạn có thể phát triển khả năng chế tạo các công cụ chắc chắn từ việc sử dụng chúng.
- Đừng sử dụng ngôn ngữ thô bạo. Điều này nên được tránh bằng mọi giá.
