Manga là một thuật ngữ được áp dụng cho truyện tranh hoặc phim hoạt hình có nguồn gốc từ Nhật Bản. Không giống như truyện tranh của truyện tranh Mỹ, manga có nét thẩm mỹ và nét đặc trưng riêng, chẳng hạn như đôi mắt mở to và biểu cảm của nhân vật. Việc nắm vững kỹ thuật làm manga đòi hỏi sự luyện tập, kỹ năng và sự sáng tạo, nhưng điều đó không có nghĩa là không thể đối với những bạn vẫn chưa quen với nó. Đọc tiếp bài viết này để tìm ra những mẹo mạnh mẽ, có!
Bươc chân
Bước 1. Tìm hiểu thêm về manga
Tìm hiểu sự khác biệt giữa các phong cách vẽ như shonen (phong cách vẽ hướng đến độc giả nam) và shoujo (phong cách vẽ hướng đến độc giả nữ); hiểu các kỹ thuật thường được sử dụng bởi các mangaka chuyên nghiệp.
Bước 2. Học vẽ
Hãy nhớ rằng, tất cả truyện tranh đều kể chuyện thông qua hình ảnh (kể cả manga). Như vậy, câu chuyện của bạn sẽ không thể truyền tải tốt nếu những nhân vật duy nhất bạn có thể vẽ là hình người que, phải không? Tận dụng kiến thức của bạn về các phong cách vẽ manga khác nhau, sau đó cố gắng phát triển phong cách của riêng bạn thay vì chỉ làm theo những phong cách hiện có. Nếu bạn không thể vẽ, hãy học hoặc nhờ một họa sĩ truyện tranh khác trở thành họa sĩ minh họa (với điều kiện bạn phải nghĩ ra một câu chuyện hấp dẫn để thu hút sự chú ý của họ).
Bước 3. Tạo kịch bản manga
Lên kế hoạch cho câu chuyện của bạn thật tốt và đảm bảo rằng bạn biết điều gì sẽ xảy ra trong manga của mình. Để bạn dễ hiểu hơn, hãy thử “chiếu” câu chuyện trong não bạn như một bộ phim. Nếu bạn đang làm việc với một mangaka chuyên nghiệp, hãy đảm bảo rằng bạn cung cấp các mô tả rõ ràng và chi tiết để giúp họ dễ hiểu hơn.
Bước 4. Tạo các yếu tố cơ bản của manga
Khi viết kịch bản, bạn nên nghĩ đến bố cục của manga mà bạn sẽ tạo. Tuy nhiên, nếu bạn chưa nghĩ đến, hãy thử vẽ một bảng truyện tranh và sau đó lấp đầy bảng đó bằng các bản phác thảo đại diện cho các nhân vật trong manga của bạn. Nếu bạn đang làm việc với một họa sĩ truyện tranh chuyên nghiệp, hãy hỏi xem họ có tự làm hay bạn sẽ phải tạo ra nó. Ở giai đoạn này, không có vấn đề gì nếu mangaka bạn đang làm việc cùng không thực sự hiểu dòng chảy của kịch bản bởi vì bạn luôn có thể thay đổi mà không có nguy cơ làm hỏng toàn bộ tác phẩm. Đừng vội vàng thêm bong bóng đối thoại vào giai đoạn này!
Bước 5. Thêm các chi tiết cần thiết
Làm cho các nhân vật trong manga của bạn trở nên sống động và biến những ý tưởng của bạn thành những tác phẩm nghệ thuật chuyên nghiệp. Nếu bạn đang làm việc với một họa sĩ truyện tranh chuyên nghiệp, hãy để quá trình này cho họ. Hãy nhớ, đừng thêm bong bóng đối thoại!
Bước 6. Quét các trang truyện tranh của bạn
Một lựa chọn ít tốn kém hơn là quay các trang truyện tranh của bạn bằng điện thoại hoặc máy ảnh máy tính xách tay của bạn; rủi ro, chất lượng hình ảnh thu được sẽ không tốt.
Bước 7. Sử dụng phần mềm như Adobe Photoshop hoặc GIMP, loại bỏ các đường hướng dẫn và đảm bảo hình ảnh thu được trông chuyên nghiệp
Nếu bạn có máy tính bảng đồ họa, hãy thoải mái sử dụng nó vì máy tính bảng đồ họa có độ chính xác tương tự như một chiếc bút chì. Một lần nữa, hãy để quá trình này cho một mangaka có kinh nghiệm.
Bước 8. Nếu bạn muốn, bạn cũng có thể tô màu và thêm bóng cho manga
Nếu bạn muốn sản xuất manga thường xuyên, bạn không nên tô màu. Tuy nhiên, nếu bạn chỉ muốn sản xuất một manga hoặc tạo một tiểu thuyết đồ họa ngắn, thì việc tô màu nó là một lựa chọn tốt.
Bước 9. Thêm bong bóng hộp thoại và các hiệu ứng mong muốn bằng phần mềm chỉnh sửa hình ảnh
Không tô màu bong bóng đối thoại hoặc thêm các hiệu ứng không cần thiết. Nếu bạn đang làm việc với một họa sĩ truyện tranh chuyên nghiệp, bất kỳ ai cũng có thể tham gia vẽ bong bóng đối thoại, nhưng hãy thử nhờ họ giúp đỡ để thêm các hiệu ứng phức tạp hơn.
Bước 10. Hãy thử các cách dưới đây để xuất bản truyện tranh của bạn:
- Nếu bạn muốn thử xuất bản truyện tranh của mình trực tuyến, hãy thử truy cập trang Ngomik.com. Ngomik.com là một trong những nhà xuất bản truyện tranh trực tuyến ở Indonesia kiếm được doanh thu từ các quảng cáo trên ứng dụng. Tuy nhiên, cần nhớ rằng hầu hết truyện tranh được xuất bản trên trang web đều có thể được truy cập miễn phí. Nói cách khác, nếu bạn là một mangaka mới bắt đầu và không có nhiều người đọc, bạn thường sẽ không kiếm được một xu nào. Sau khi manga của bạn đạt được thành công và tên tuổi của bạn ngày càng lớn, thì bạn có thể tạo truyện tranh cao cấp trả phí. Nếu bạn khao khát trở thành một họa sĩ truyện tranh toàn thời gian, lựa chọn này có thể không phù hợp với bạn; thu nhập của mangaka / truyện tranh toàn thời gian phụ thuộc nhiều vào mức độ nổi tiếng và công chúng mà họ có.
- Tìm kiếm các nhà xuất bản địa phương ở quốc gia của bạn. Nếu bạn là một mangaka mới bắt đầu, đây là bước đầu tiên bạn phải làm. Bạn lo lắng rằng doanh số bán hàng không tốt vì bạn không phải là một mangaka Nhật Bản? Đừng lo lắng, hiện nay sự phổ biến của manga ở tất cả các nơi trên thế giới đang tăng lên nhanh chóng; hãy nỗ lực trước và chuẩn bị tinh thần để ngạc nhiên trước kết quả!
- Nếu bạn khăng khăng muốn xuất bản manga của mình ở Nhật Bản, hãy chuẩn bị cống hiến hết mình và chấp nhận thất vọng. Dù không dễ như trở bàn tay nhưng trở thành họa sĩ truyện tranh ở Nhật Bản không phải là điều không thể làm được. Bước đầu tiên, trước tiên hãy thử tham gia một cuộc thi làm manga; đây là cách dễ dàng nhất để khẳng định bản thân và kỹ năng của bạn trong ngành công nghiệp truyện tranh Nhật Bản.
Lời khuyên
- Đừng xuất bản bất cứ điều gì mà bạn nghĩ đến đầu tiên. Dành nhiều thời gian nhất có thể để phát triển và chỉnh sửa mọi yếu tố trong manga của bạn. Nếu công việc của bạn không đạt được những tiêu chuẩn mà bạn tự đặt ra, hãy tiếp tục cố gắng để trở nên tốt hơn công việc trước đó!
- Biết giới hạn. Đừng tạo một cốt truyện quá dài hoặc quá phức tạp trong mỗi chương để câu chuyện của bạn không bị nhàm chán (trừ khi câu chuyện của bạn có cảnh đánh nhau). Ngoài ra, đừng bao gồm quá nhiều lời thoại có nguy cơ khiến câu chuyện của bạn trở nên nhàm chán hơn.
- Hãy suy nghĩ kỹ trước khi tạo một nhân vật. Thiết lập mối quan hệ giữa cốt truyện và từng nhân vật trong manga của bạn, nhưng chỉ bao gồm các nhân vật bổ sung nếu sự hiện diện của họ là thực sự cần thiết (ví dụ: gia đình của nhân vật chính trong manga của bạn).
- Nói chung, màu sắc thống trị manga là đen và trắng. Nói cách khác, bạn chỉ cần tô màu một vài trang đầu tiên của manga và để phần còn lại là đen trắng.
- Hãy thử tạo các thiết kế nhân vật khác nhau; Sau đó, so sánh tất cả các thiết kế bạn đã tạo ra để xác định thiết kế phù hợp nhất với sở thích của bạn và tính cách của nhân vật.
- Tiếp tục rèn luyện kỹ năng vẽ của bạn trong khi phân tích những lỗi phát sinh.
- Nếu bản phác thảo đầu tiên của bạn không thành công, đừng vội tuyệt vọng. Hãy nhớ rằng, vẽ là một hoạt động cần thực hành và quá trình!
- Hãy thử xuất bản manga ở quốc gia của bạn trước. Nếu tên một mangaka của bạn thậm chí còn không được biết đến ở đất nước của bạn, rất có thể lời đề nghị của bạn sẽ bị nhà xuất bản truyện tranh Nhật Bản từ chối.
- Đảm bảo rằng bạn bao gồm một nhóm tuổi thích hợp cho độc giả của mình.
- Tìm hiểu cách thiết kế cảnh quan cho các khu vực khác nhau trong bảng điều khiển truyện tranh của bạn.
Cảnh báo
- Luôn đặt câu chuyện lên hàng đầu. Những manga chỉ tập trung vào hình ảnh thay vì cốt truyện rất có thể sẽ không thành công trên thị trường.
- Đừng thay đổi câu chuyện sau khi vẽ xong, đặc biệt nếu bạn đang làm việc với các mangaka / truyện tranh khác.
- Nếu công việc của bạn bị từ chối, đừng nản lòng ngay lập tức. Học hỏi từ những sai lầm của bạn, sửa chữa những sai sót của bạn và thử lại cho đến khi bạn thành công.
- Hãy chuẩn bị tinh thần để đón nhận những khoản thu nhập không quá lớn. Nếu bạn không xuất bản truyện tranh của mình thường xuyên, nhiều khả năng bạn chỉ được trả tiền một hoặc hai lần một năm. Nếu bạn là trụ cột của gia đình, hãy đảm bảo rằng bạn cũng có một công việc thường xuyên khác và chỉ làm truyện tranh khi rảnh rỗi (hoặc sau khi nghỉ hưu).
