Các đạo diễn từng đoạt giải Oscar Quentin Tarantino, Christopher Nolan và Alfred Hitchcock có điểm gì chung? Tất cả họ đều không học ở trường điện ảnh. Tuy nhiên, họ theo đuổi sở thích xem phim và học làm phim trong khi cố gắng làm điều đó. Nếu bạn cũng muốn làm điều đó và bắt đầu làm phim, thật khó để biết bắt đầu từ đâu. Tạo nên nghệ sĩ? CGI? Và làm thế nào bạn có thể tạo ra một cảnh rượt đuổi ô tô? Đọc bài viết sau để biết các mẹo về cách bắt đầu với những điều cơ bản và làm bộ phim đầu tiên của bạn.
Bươc chân
Phương pháp 1/5: Nhận thiết bị cơ bản
Bước 1. Mua máy ảnh
Nhiều nhà làm phim độc lập sử dụng máy ảnh rẻ tiền để tạo ra những thước phim chuyên nghiệp. Thông thường, khía cạnh "tự chế" của cảnh quay có liên quan trực tiếp đến câu chuyện, do đó, hình thức và nội dung của nó thống nhất với nhau. Chọn loại máy ảnh bạn cần và loại máy ảnh bạn có thể mua. Giá máy ảnh có thể thay đổi từ vài triệu rupiah đến hàng tỷ đồng. Nếu bạn đã có một chiếc máy quay tương đối rẻ tiền, hãy cân nhắc việc tạo ra một câu chuyện phù hợp với phong cách "tự chế".
- Trong khoảng 1 - 3 triệu Rupiah, bạn có thể mua nhiều loại máy ghi video thương mại. Các công ty như JVC, Canon và Panasonic có máy ảnh tương đối rẻ, có thể di động, hiệu quả và tạo ra hình ảnh tuyệt vời. “Dự án phù thủy Blair” được ghi bằng máy quay RCA mua tại Circuit City với giá rất rẻ.
- Chỉ trong khoảng 5 - 9 triệu rupiah, bạn có thể có được những chiếc máy ảnh khá tốt của Panasonic và Sony, chẳng hạn như những chiếc máy ảnh dùng để làm phim "Open Water" và các phim tài liệu khác nhau. Nếu bạn nghiêm túc về việc làm phim và làm nhiều phim, hãy cân nhắc đầu tư vào một chiếc máy ảnh khá tốt.
Bước 2. Quyết định cách bạn sẽ chỉnh sửa phim của mình
Trừ khi bạn quyết định chỉnh sửa trực tiếp trên máy ảnh, điều này đòi hỏi bạn phải ghi lại tất cả các cảnh theo thứ tự thích hợp và chỉ quay được cảnh hoàn hảo, bạn sẽ cần nhập cảnh của mình vào máy tính. Máy Mac có iMovie và PC đi kèm với Windows Movie Maker, phần mềm chỉnh sửa phim cơ bản mà bạn có thể sử dụng để chỉnh sửa cảnh phim, điều chỉnh âm thanh và thậm chí thêm tín dụng.
Bạn có thể sử dụng phần mềm chỉnh sửa phim để chỉnh sửa phức tạp và chuyên nghiệp hơn như Video Edit Magic hoặc Avid FreeDV
Bước 3. Tìm địa điểm để quay phim
Làm một bộ phim về câu chuyện trong không gian bằng cách sử dụng phòng ký túc xá của bạn có thể rất khó, và việc làm một bộ phim khó về một tên buôn ma túy sử dụng một trung tâm mua sắm làm địa điểm cũng vậy. Hãy xem xét các địa điểm bạn có thể sử dụng và xem xét những câu chuyện nào có thể phát triển ở những địa điểm đó. Bộ phim "Thư Ký" kể về câu chuyện của những người làm việc trong một siêu thị. Nếu không có cửa hàng tiện lợi, quá trình này sẽ rất khó khăn.
Các văn phòng và nhà hàng thường miễn cưỡng cung cấp tài sản của họ cho các nhà làm phim nghiệp dư để quay, nhưng bạn luôn có thể yêu cầu họ. Thông thường, mọi người sẽ quan tâm nếu họ được tham gia vào quá trình làm phim
Bước 4. Những người muốn giúp đỡ
Với một vài trường hợp ngoại lệ, việc làm phim liên quan đến một nhóm lớn người làm việc cùng nhau để đạt được mục tiêu chung: một câu chuyện hình ảnh tuyệt vời đáng xem. Bạn cần mọi người diễn xuất và mọi người hỗ trợ quay phim. Thử vai bạn bè của bạn cho những vai trò cần thiết hoặc đặt một quảng cáo trên Facebook hoặc Craigslist để thu hút mọi người chú ý đến dự án của bạn. Nếu bạn định không trả tiền cho bất kỳ ai, hãy làm rõ điều đó trước.
Nếu bạn sống ở một thành phố có trường đại học lớn, hãy cân nhắc việc dán tờ rơi quảng cáo tại các phòng chiếu phim để xem có nghệ sĩ địa phương nào quan tâm không. Bạn có thể ngạc nhiên bởi sự quan tâm của họ khi được tham gia vào một dự án như thế này
Phương pháp 2/5: Viết phim
Bước 1. Tưởng tượng một câu chuyện bằng hình ảnh
Vì hầu hết các bộ phim chủ yếu là câu chuyện bằng hình ảnh, nên bước đầu tiên là nghĩ ra ý tưởng mà bạn muốn chuyển thành phim. Hãy suy nghĩ về những điều bạn phải nhìn thấy trước khi bạn có thể tin vào chúng. Bạn không cần phải suy nghĩ về mọi chi tiết, nhưng bạn phải có một tiền đề cơ bản.
- Nghĩ về những bộ phim bạn thích xem hoặc những cuốn sách bạn thích đọc và nghĩ xem điều gì khiến chúng trở nên thú vị. Đó là nhân vật, hành động, hình ảnh hay chủ đề? Dù bằng cách nào, hãy luôn ghi nhớ những yếu tố đó khi bạn lên kế hoạch cho bộ phim của mình.
- Viết ra danh sách tài sản, địa điểm và diễn viên đã có sẵn trong vùng lân cận của bạn, sau đó làm phim dựa trên danh sách này. Luôn mang theo một cuốn sổ bên mình để ghi lại bất kỳ ý tưởng nào có thể nảy ra. Đọc tin tức trên báo. Nhận ý tưởng cơ bản và phát triển ý tưởng cơ bản đó. Thu hẹp ý tưởng cơ bản khi bạn viết cốt truyện.
Bước 2. Phát triển ý tưởng của bạn thành một câu chuyện
Cơ sở để tạo ra những câu chuyện từ ý tưởng của bạn là xây dựng nhân vật. Ai sẽ là nhân vật chính? Nhân vật chính muốn gì? Điều gì đã ngăn cản anh ta có được nó? Nhân vật chính sẽ thay đổi như thế nào? Nếu bạn có thể trả lời tất cả những câu hỏi này, bạn đang trên con đường kể chuyện.
- Người ta cho rằng toàn bộ câu chuyện có hai tiền đề cơ bản: Một người lạ đến và thay đổi thói quen, hoặc một anh hùng lên đường.
- Đảm bảo rằng câu chuyện của bạn có phần mở đầu, ở đó kịch bản và các nhân vật của bạn được giới thiệu, phần giữa, nơi xung đột được hình thành và kết thúc, nơi xung đột được giải quyết thành công.
Bước 3. Viết kịch bản
Một kịch bản chia nhỏ từng khoảnh khắc trong câu chuyện thành cảnh có thể quay được của riêng nó. Mặc dù có thể hấp dẫn để nhảy ngay vào mọi cảnh hiện ra trong đầu bạn, nhưng tốt nhất là bạn nên lên kế hoạch trước mọi thứ và suy nghĩ thấu đáo từng cảnh phim của mình.
- Một kịch bản bao gồm toàn bộ cuộc đối thoại, được gán cho từng nhân vật, cùng với hướng vật lý, sự thể hiện và chuyển động của camera. Mỗi cảnh nên bắt đầu bằng mô tả ngắn gọn về cảnh của bạn, chẳng hạn như nội thất hoặc thời gian của cảnh.
- Hãy nghĩ đến việc tạo ra những cảnh ít tốn kém hơn. Vì lợi ích của bạn, có lẽ tốt hơn rất nhiều nếu cắt bỏ cảnh rượt đuổi bằng ô tô kéo dài 30 phút và đi thẳng vào những gì đã xảy ra sau đó. Có thể nhân vật chính của bạn đang nằm trên giường, băng bó và tự hỏi, "Chuyện gì đã xảy ra?".
Bước 4. Đưa phim của bạn lên bảng phân cảnh
Bảng phân cảnh là một phiên bản giống như truyện tranh của bộ phim bạn sắp làm, nhưng không có lời thoại. Điều này có thể được thực hiện trên quy mô lớn, bằng cách chỉ mô tả các cảnh hoặc chuyển cảnh chính, hoặc, nếu bạn có một câu chuyện rất trực quan, thì điều này cũng có thể được thực hiện trên quy mô vi mô, bằng cách lên kế hoạch cho mọi góc quay.
Quá trình này sẽ làm cho các bộ phim dài tập cảm thấy trôi chảy hơn và sẽ giúp bạn đoán trước những cảnh phim khó. Bạn có thể thử chụp ảnh mà không cần quy trình này, nhưng bảng phân cảnh sẽ không chỉ giúp bạn hình dung phim của mình mà còn giúp giải thích quan điểm của bạn với những người còn lại trong đoàn
Phương pháp 3/5: Suy nghĩ trực quan
Bước 1. Phát triển tính thẩm mỹ cho phim của bạn
Vì phim là tác phẩm hình ảnh, nên bạn nên dành chút thời gian để suy nghĩ về "giao diện" của bộ phim. Hãy xem hai bộ phim làm ví dụ: Ma trận, với một màu đơn sắc, vàng xanh xuyên suốt phim, giúp nâng cao tâm trạng "số hóa" và A Scanner Darkly của Richard Linklater, sử dụng kỹ thuật kính quay và có cảm giác hoạt hình độc đáo và đáng nhớ. Dưới đây là các lĩnh vực khác đáng xem xét.
Bước 2. Bạn muốn phim của mình mượt mà và được chỉnh sửa chuyên nghiệp, hay có vẻ như được quay bằng tay?
Mọi thứ bạn có thể làm. Ví dụ, hãy xem xét bộ phim Melancholia của Lars von Trier, cảnh mở đầu được quay bằng máy ảnh ở tốc độ rất cao, cho kết quả chuyển động chậm mượt mà. Phần lớn phần còn lại của bộ phim được quay bằng máy quay cầm tay, điều này tạo ra một bầu không khí hỗn loạn về tình cảm và tinh thần trong suốt bộ phim.
Bước 3. Thiết kế trang phục và set đồ
Bạn muốn phim của mình trông như thế nào? Bạn sẽ có thể quay ở các địa điểm trong thế giới thực hay bạn sẽ phải tạo một bối cảnh? Những bộ phim tuyệt vời của thập niên 60 và 70 sử dụng sự kết hợp giữa không gian rộng mở và bối cảnh trường quay. Cảnh trong The Shining được quay tại một ngôi nhà trượt tuyết ở Oregon. Dogville được quay trên sân khấu thông thường, với một số tài sản được hiển thị dưới dạng các tòa nhà.
Phim dựa nhiều vào trang phục để giải thích những đặc điểm cơ bản của một nhân vật cho khán giả. Chỉ cần nghĩ đến những bộ phim Men in Black
Bước 4. Cân nhắc việc sử dụng ánh sáng
Một số bộ phim sử dụng ánh sáng nhẹ nhàng, gần như trong suốt làm cho các diễn viên và cảnh quay trông thú vị hơn nhiều, và làm cho toàn bộ bộ phim trông như mơ hơn; những người khác sử dụng phong cách chiếu sáng gần với thực tế hơn và một số người thực sự cố gắng vượt qua ranh giới bằng cách sử dụng ánh sáng rất lớn. Xem bộ phim Domino của Keira Knightley.
Bước 5. Chỉnh trang hoặc tìm kiếm vị trí
Nếu bạn định chụp ở một địa điểm thực, hãy tìm khu vực bạn muốn và đảm bảo rằng nơi đó có sẵn để chụp. Nếu bạn đang làm việc với các bộ, hãy bắt đầu xây dựng và "mặc quần áo" cho chúng (thêm thuộc tính).
Nếu có thể, việc sử dụng các địa điểm thực sẽ giúp quá trình này dễ dàng hơn. Việc chụp ảnh khu vực ăn uống sẽ đơn giản hơn là tạo ra một căn phòng trông giống như phòng ăn
Phương pháp 4/5: Đánh giá phi hành đoàn
Bước 1. Chọn người làm đạo diễn cho phim
Đạo diễn quản lý các khía cạnh sáng tạo của bộ phim và là người trung gian chính giữa đoàn làm phim và dàn diễn viên. Nếu đây là bộ phim của bạn và ý tưởng câu chuyện của bạn, và ngân sách của bạn không lớn như vậy, đạo diễn có thể là bạn. Bạn sẽ thử vai diễn viên chính, giám sát quá trình làm phim và cung cấp đầu vào sáng tạo khi cần thiết.
Bước 2. Chọn một Nhà quay phim hoặc Giám đốc Nhiếp ảnh
Người này sẽ chịu trách nhiệm đảm bảo ánh sáng và cảnh quay của phim thực sự diễn ra suôn sẻ, đồng thời cùng đạo diễn xác định cách lên khung hình, ánh sáng và cách quay cho từng cảnh. Anh ấy sẽ quản lý ánh sáng và đội quay phim, hoặc vận hành máy quay trên những bộ phim nhỏ.
Bước 3. Chọn người thiết kế bộ
Người này chịu trách nhiệm đảm bảo rằng bộ ảnh phù hợp với quan điểm sáng tạo của đạo diễn. Anh ta cũng có thể là giám đốc tài sản (chịu trách nhiệm về các hạng mục sẽ lấp đầy bộ).
Trang phục, kiểu tóc, trang điểm đều có thể xếp vào một loại trong các tác phẩm điện ảnh nhỏ. Trong một tác phẩm điện ảnh lớn, người này sẽ chọn (hoặc thậm chí may) mọi trang phục được sử dụng trong phim. Trong các sản phẩm nhỏ hơn, vị trí này thường được kết hợp với các công việc khác
Bước 4. Chọn người chịu trách nhiệm về âm nhạc và âm thanh
Bộ điều khiển âm thanh có thể gồm nhiều người hoặc chỉ một người. Đối thoại cần được ghi trực tiếp trong cảnh hoặc phát lại sau đó trong quá trình sản xuất. Tất cả đều cần phải tạo ra các hiệu ứng âm thanh, chẳng hạn như âm thanh của tia laze hay tiếng máy bay trực thăng nổ; âm nhạc cần được tạo ra, thu âm và trộn lẫn; và foley (tiếng bước chân, tiếng kêu cót két của da, tấm kim loại vỡ, tiếng sập cửa) đều cần phải được thực hiện. Âm thanh cũng cần được trộn, chỉnh sửa và điều chỉnh cho phù hợp với video trong quá trình hậu sản xuất.
Bước 5. Thử vai dàn diễn viên phim của bạn
Mọi người trong khu phố của bạn có thể quan tâm đến việc ghi tên họ trên màn ảnh của một bộ phim kinh phí thấp. Tất nhiên, rất có lợi khi có những cái tên nổi tiếng đóng trong phim của bạn, nhưng học cách phát huy thế mạnh của những diễn viên bạn có sẽ đảm bảo bạn sẽ làm nên một bộ phim tuyệt vời. Seth Rogan là một diễn viên thành công và hiệu quả bởi vì anh ấy không hành động - đó thường là cách nhân vật của anh ấy. Nếu bạn cần một nhân vật cảnh sát trong phim của mình, hãy gọi một trong những cảnh sát và hỏi xem họ có sẵn sàng đóng trong phim của bạn không. Nếu bạn cần một giảng viên, hãy gọi cho trường đại học trong thành phố của bạn.
- Hãy thử thách kỹ năng diễn viên của bạn. Nếu bạn biết một trong số họ phải khóc trước một cảnh buồn nào đó, hãy đảm bảo rằng anh ấy có thể làm được điều đó trước khi bạn ký hợp đồng với anh ấy cho dự án của bạn.
- Tránh xung đột lịch trình. Đảm bảo rằng các diễn viên của bạn sẽ có mặt trên phim trường khi bạn cần.
Phương pháp 5/5: Chụp và chỉnh sửa hình ảnh
Bước 1. Thu thập và kiểm tra thiết bị của bạn
Ít nhất, bạn sẽ cần một máy quay phim. Bạn cũng có thể cần một chân máy - để giữ máy ảnh để chụp ổn định -, các thiết bị chiếu sáng và thiết bị âm thanh.
Chụp ảnh cho "cảnh thử nghiệm" là một ý kiến hay. Cho các diễn viên của bạn cơ hội luyện tập trước ống kính và cho phép nhóm của bạn điều phối công việc của họ
Bước 2. Lập kế hoạch cẩn thận
Ghi chú lại cảnh nào là tốt nhất để giúp bạn trong quá trình chỉnh sửa sau này. Nếu bạn phải tìm kiếm nhiều lần và không thành công mỗi lần bạn muốn tìm thấy cảnh bạn muốn, quá trình chỉnh sửa có thể trở nên quá tải.
Hãy chắc chắn rằng mọi người đều có cùng suy nghĩ vào đầu ngày khi quay từng cảnh. Có thể mất rất nhiều nỗ lực để tập hợp tất cả các diễn viên và đoàn làm phim ở cùng một địa điểm và thời gian, vì vậy bạn nên tạo và chia sẻ lịch trình sớm trong quá trình này
Bước 3. Chụp ảnh cho phim của bạn
Những lựa chọn bạn đưa ra sẽ tạo nên sự khác biệt giữa "phim tự chế" hay phim chuyên nghiệp.
Một số người nói rằng hãy chụp từ nhiều góc độ vì điều đó cuối cùng sẽ làm cho nó thú vị hơn, cung cấp cho nó nhiều lựa chọn hơn trong quá trình chỉnh sửa. Theo nguyên tắc chung, các nhà làm phim chuyên nghiệp quay mọi cảnh ở khoảng cách xa, khoảng cách trung bình và cận cảnh của mọi yếu tố quan trọng
Bước 4. Chỉnh sửa phim của bạn
Chuyển các bản ghi của bạn vào máy tính, tải lên các tệp của bạn và ghi chú cho biết những hình ảnh nào có thể được sử dụng. Tạo một đường cắt thô bằng cách sử dụng những hình ảnh này. Cách bạn chỉnh sửa phim sẽ ảnh hưởng rất nhiều đến giao diện và cảm nhận của phim.
- Việc thực hiện các đoạn cắt nhanh, chóng mặt sẽ thu hút sự chú ý của người xem và mang đến không khí của một bộ phim hành động, nhưng những đoạn cắt dài cũng có thể gây tác động mạnh, thậm chí nếu thực hiện không đúng cách, nó sẽ khiến khán giả khó chịu. Hãy chú ý đến phần đầu của các bộ phim The Good, the Bad và the Ugly.
- Bạn cũng có thể chỉnh sửa bằng cách sử dụng âm nhạc, đây là một cách chỉnh sửa nhanh chóng và hiệu quả; Bạn có thể điều chỉnh nhạc thành phần yên tĩnh của phim, chọn nhạc mang lại không khí thích hợp.
- Việc chỉnh sửa giữa các góc khác nhau có thể nhanh chóng hiển thị một số điều xảy ra trong cùng một cảnh. Sử dụng các công cụ tách hoặc dao cạo trong hệ thống chỉnh sửa của bạn để tạo các clip nhỏ hơn từ nhiều ảnh, sau đó kết hợp và ghép nối. Bạn sẽ nhanh chóng nắm bắt được kỹ thuật và với kỹ thuật làm phim kỹ thuật số, bạn luôn có thể nhấn nút Hoàn tác nếu bạn mắc lỗi.
Bước 5. Đồng bộ hóa hiệu ứng âm thanh và âm nhạc
Đảm bảo âm nhạc của bạn khớp với những gì đang xảy ra trong phim vào giây phút đó và âm thanh bạn đang ghi to và rõ ràng. Ghi lại mọi phần quan trọng.
Hãy nhớ rằng nếu bạn định phân phối một bộ phim bằng âm nhạc lấy từ các nguồn khác thì điều đó có thể có vấn đề, vì vậy bạn nên sử dụng nhạc được làm riêng cho phim của bạn; Ngoài ra, còn có rất nhiều nhạc sĩ chất lượng sẽ sẵn lòng giúp đỡ bạn
Bước 6. Tạo màn hình chào mừng và tín dụng
Bạn cần bao gồm tên của dàn diễn viên và đoàn làm phim ở cuối phim. Bạn cũng có thể bao gồm danh sách "cảm ơn" cho mỗi tổ chức cho phép bạn chụp ảnh các tòa nhà của họ. Và quan trọng nhất, giữ cho tín dụng đơn giản.
Bước 7. Xuất phim của bạn sang DVD
Tạo đoạn giới thiệu hoặc đoạn giới thiệu. Nếu bạn muốn quảng cáo phim của mình trực tuyến hoặc tại rạp, hãy chọn một phần để làm đoạn giới thiệu quảng cáo. Đừng kể quá nhiều về cốt truyện, nhưng hãy cố gắng khiến khán giả hứng thú.
Tải phim của bạn lên Vimeo hoặc Youtube để mọi người cùng xem
Lời khuyên
- Âm thanh và ánh sáng là một phần rất quan trọng. Âm thanh tốt (ví dụ như giọng của người chơi nói rõ ràng mà không có tiếng thở của nhiếp ảnh gia hoặc tiếng ồn từ đường phố) là một thành phần quan trọng. Ánh sáng tốt giúp video / phim của bạn xem thú vị hơn. Các ví dụ điển hình về "ánh sáng rẻ" là: Sáng sớm hoặc sáng sớm, những ngày có sương mù hoặc u ám và bóng tối (nhưng chỉ khi có nền tối hơn). Bảng áp phích trắng hoặc giấy bạc có thể được sử dụng để phản chiếu ánh sáng lên mặt bóng mờ. Để chụp vào ban đêm, hãy sử dụng đèn làm việc.
- Bạn không cần phải lên kế hoạch cho từng chi tiết của bộ phim. Chỉ cần biết cốt truyện và kịch bản, và thêm một vài bổ sung nhỏ không phải là một điều xấu. Cải tiến có thể làm cho bộ phim của bạn trông chân thực và tươi mới hơn, nếu diễn viên của bạn có thể làm tốt điều đó.
- Đảm bảo bạn tuân theo các quy tắc cơ bản của điện ảnh như quy tắc một phần ba (hãy tưởng tượng màn hình được chia thành phần ba theo chiều dọc và luôn đặt tiêu điểm hoặc nhân vật quan trọng trong khu vực của một phần ba ngoài cùng bên trái của màn hình), điều này sẽ làm cho bộ phim thú vị hơn. Hiếm có một nhân vật nào được đặt ở giữa. Kỹ thuật này sẽ làm cho phim của bạn trông chuyên nghiệp hơn.
- Nếu bạn đang làm phim tài liệu, có lẽ bạn sẽ không dành quá nhiều thời gian cho kịch bản hoặc bảng phân cảnh. Tuy nhiên, hãy nghĩ ra ý tưởng, đặt ra mục tiêu khi thực hiện bộ phim này như mục đích của bộ phim, đối tượng mục tiêu và quan điểm mới mà bạn cung cấp. Cố gắng chụp nhiều ảnh nhất có thể và tập trung nỗ lực vào các quá trình chỉnh sửa và hậu kỳ khác (chẳng hạn như thêm nhạc).
- Xem nhiều phim với con mắt phê bình - không phải để chỉ trích diễn xuất hay đạo diễn, mà để hiểu bầu không khí, phong cách và cách sử dụng âm thanh và ánh sáng. Cũng nên chú ý đến những cạm bẫy: đối với một nhà làm phim mới vào nghề, điều này có thể rất hữu ích. Khi bạn xem phim ở nhà, hãy tìm phim đó trên IMDB. Gần dưới cùng là phần có tiêu đề "Bạn có biết?" trong đó có các câu đố và trục trặc từ hầu hết các bộ phim và chương trình truyền hình.
- Khi bạn hoàn thành bộ phim của mình, hãy chia sẻ nó với những người khác. Nếu đó là một công việc nghiêm túc, hãy đưa nó đến một liên hoan phim, nơi có thể bộ phim của bạn sẽ thu hút được sự chú ý của mọi người. Nếu đó là một công việc nhỏ, bình thường, hãy tải nó lên mạng để mọi người xem miễn phí. Cả hai đều là những con đường dẫn đến sự nổi tiếng, nhưng thuộc một loại khác nhau.
Cảnh báo
- Nếu bạn đang chụp ảnh ở một địa điểm thực tế mà bạn không sở hữu, chẳng hạn như nhà hàng, trước tiên hãy xin phép chủ sở hữu hoặc người quản lý. Điều này sẽ đảm bảo rằng mọi thứ được thực hiện hợp pháp, tuân theo các quy trình thích hợp và tránh các vật cản hoặc mất tập trung trong khi quay. Luôn luôn xin phép bằng văn bản để tránh những rắc rối trong tương lai.
- Đừng ăn cắp ý tưởng khi viết kịch bản. Đảm bảo rằng toàn bộ ý tưởng là của riêng bạn và làm cho nó càng nguyên bản càng tốt. Bạn không có nhiều ngân sách như Hollywood nên cách duy nhất để làm cho tác phẩm của bạn trở nên nổi tiếng là làm cho nó trở nên độc đáo.
