Bạn đã muốn làm một cuốn truyện tranh từ lâu, nhưng không biết bắt đầu từ đâu, hoặc không biết phải làm gì? Truyện tranh là một loại hình nghệ thuật phong phú và vui nhộn, kết hợp hình ảnh minh họa tuyệt đẹp với lời thoại và kể chuyện có nhịp độ nhanh. Truyện tranh ngày càng phổ biến và cuối cùng nhận được sự công nhận và tôn trọng xứng đáng. Mặc dù không có cách nào “đúng” để viết một cuốn truyện tranh, nhưng bất kỳ nhà văn nào mới chớm nở cũng nên cân nhắc một số điều để tạo ra truyện tranh chất lượng.
Bươc chân
Phương pháp 1/3: Tạo khái niệm câu chuyện thú vị
Bước 1. Nghĩ về một câu chuyện ngắn bằng hình ảnh mà bạn có thể viết ra giấy
Truyện tranh có sức hấp dẫn cao vì chúng kết hợp ngôn từ với hình ảnh điện ảnh, hay nói cách khác là kết hợp những khía cạnh hay nhất của tiểu thuyết và phim. Đừng quên tính năng này khi bạn đang suy nghĩ về ý tưởng câu chuyện. Nghĩ về điều gì đó sẽ cho phép bạn trình bày những bức tranh thú vị và cuộc trò chuyện / đối thoại mạch lạc. Không có giới hạn cho những ý tưởng bạn có thể sử dụng. Tuy nhiên, hãy thử xem xét những điểm sau:
-
Giữ câu chuyện trực quan:
Cuộc trò chuyện diễn ra trong một phòng có thể không phải là một ý tưởng hay vì nó không cho phép thay đổi nhiều cảnh. Một nhân vật biết suy nghĩ và chiêm nghiệm có thể thành công, đặc biệt nếu lý lịch của anh ta phản ánh suy nghĩ thay đổi của anh ta.
-
Đơn giản hóa câu chuyện:
Việc hiển thị nhiều nhân vật, địa điểm và hành động hơn tạo nên một bộ truyện tranh hay, nhưng bạn cũng sẽ tăng khối lượng công việc của người vẽ tranh minh họa. Truyện tranh hay nhất kể những câu chuyện nhanh chóng và hiệu quả, sử dụng lời thoại và hình ảnh để tiếp tục hành động.
-
Có phong cách nghệ thuật:
Truyện tranh tuyệt vời được thiết kế để phù hợp với hình ảnh với phong cách viết, chẳng hạn như hình ảnh chất lỏng của nước mờ trong truyện tranh V for Vendetta. Tóm lại, hình ảnh minh họa phải phù hợp với lối viết.
Bước 2. Xây dựng cốt truyện dưới dạng đoạn văn
Bắt đầu viết mà không cần lo lắng về hình thức, nội dung hoặc bố cục. Khi bạn đã có một ý tưởng rõ ràng, hãy để các nét vẽ trôi chảy. Đưa một nhân vật hoặc ý tưởng vào chuyển động và xem điều gì sẽ xảy ra. Không thành vấn đề nếu bạn phải vứt bỏ 90% phần này. Hãy ghi nhớ lời khuyên từ nhà văn kiêm nhà làm phim hoạt hình Dan Harmon, người nói rằng 98% bản nháp đầu tiên là tệ, nhưng các bản nháp tiếp theo chỉ tệ 96%, và cứ tiếp tục như vậy cho đến khi bạn có được một câu chuyện tuyệt vời. Tìm 2% thực sự tuyệt vời đó và phát triển:
- Nhân vật nào vui nhất khi bạn viết chúng?
- Phần nào của cốt truyện là thú vị nhất để khám phá?
- Có một ý tưởng thú vị nào mà bạn cảm thấy khó viết ra không? Hãy xem xét việc đào nó lên.
- Thảo luận bản nháp này với một vài người bạn để lấy ý kiến của họ và hỏi họ xem họ thích phần nào và bạn nên tiến hành như thế nào.
Bước 3. Tạo một nhân vật vững chắc, hấp dẫn, nhưng thiếu sót
Trong hầu hết tất cả các bộ phim, truyện tranh và sách hay, chính các nhân vật là người thúc đẩy cốt truyện. Trong truyện tranh, các nhân vật chính thường muốn một thứ gì đó nhưng không thể có được, chẳng hạn như một nhân vật phản diện cố gắng thống trị thế giới (và một anh hùng cản đường anh ta) hoặc một phụ nữ trẻ cố gắng hiểu được chính trị phức tạp. thế giới của Persepolis. Một cuốn truyện tranh hấp dẫn, dù là về siêu anh hùng hay người bình thường, đều kể lại những cuộc đấu tranh, khó khăn và thiếu thốn của các nhân vật khi họ cố gắng đạt được mục tiêu của mình. Dưới đây là những đặc điểm của một nhân vật tuyệt vời:
-
Có điểm mạnh và điểm yếu.
Điều này làm cho họ cảm thấy gần gũi. Lý do chúng ta yêu thích Siêu nhân không chỉ vì anh ấy đang cố gắng cứu thế giới, mà còn vì bản ngã thay đổi vụng về của anh ấy, Clark Kent, nhắc nhở chúng ta về sự lúng túng và lo lắng mà chúng ta trải qua trong cuộc sống hàng ngày.
-
Có mong muốn và sợ hãi.
Những nhân vật vĩ đại thường muốn thứ gì đó mà họ không thể đạt được, điều này tạo ra xung đột và làm cho cốt truyện trở nên thú vị hơn. Không có gì sai khi Bruce Wayne sợ dơi, cũng như anh sợ thất bại trong việc cứu thành phố và cha mẹ mình. Đặc điểm này khiến anh dễ hiểu hơn người đàn ông lạ mặt khoác áo choàng.
-
Có quyền tự chủ.
Bất cứ khi nào một nhân vật đưa ra lựa chọn, hãy chắc chắn rằng anh ta quyết định tự mình làm điều đó, không có sự can thiệp của nhà văn thúc ép anh ta “đáp ứng nhu cầu của câu chuyện” bởi vì đó có thể là cách nhanh nhất để mất hứng thú của người đọc.
Bước 4. Giới thiệu vấn đề, chỉ ra sự thất bại trong việc giải quyết nó, sau đó tìm giải pháp bằng cách tạo bất ngờ để chạy cốt truyện
Nếu các bước này có vẻ rất đơn giản, đó là bởi vì chúng là như vậy. Tuy nhiên, những bước này là tiền thân của tất cả các âm mưu. Bạn có các nhân vật và họ có vấn đề (Joker chạy loạn, Avengers chạy tán loạn, Scott Pilgrim bị bạn gái của anh ta vứt bỏ). Họ quyết định sửa chữa vấn đề và thất bại (Joker bỏ chạy, Captain America và Iron Man bắt đầu chiến đấu, Scott Pilgrim phải chiến đấu với 7 người bạn gái cũ của anh ta). Trong cao trào cuối cùng, nhân vật của bạn cuối cùng cũng chiến thắng (Batman đánh bại Joker, Captain America và Iron Man hòa giải, Scott Pilgrim có bạn gái). Đây là điểm chính của cốt truyện này và bạn có thể làm việc với nó theo cách nào bạn muốn. Tuy nhiên, biết ba bước nhảy này sẽ giúp bạn đỡ căng thẳng khi viết câu chuyện của mình.
- "Màn một: khiến anh hùng trèo cây. Màn hai: ném đá vào anh ta. Màn ba: khiến anh ta ngã xuống." - Khuyết danh
- Khiến cuộc sống của nhân vật chính như trong địa ngục. Có như vậy thì thành công của họ mới càng rực rỡ.
- Bạn có thể và luôn luôn nên chơi với những cấu trúc này. Đừng quên rằng (hãy cẩn thận) Captain America đã bị giết sau khi hòa bình đạt được trong Civil War. Khoảnh khắc này thật tuyệt vì nó đóng thành một cấu trúc ba hành động, ngay cả khi nó bị phản công bởi một khoảnh khắc cao trào thứ hai đáng ngạc nhiên.
Bước 5. Nếu có thể, hãy truyền đạt thông tin một cách trực quan, thay vì sử dụng đối thoại hoặc giải thích
Ví dụ: giả sử bạn có một nhân vật phải nộp một bài luận hoặc không vượt qua môn học đó. Bạn có thể yêu cầu nhân vật thức dậy và nói với mẹ của anh ta, "Con phải nộp bài luận này nếu không con sẽ không đậu." Tuy nhiên, đối với người đọc vấn đề này là đơn giản và không thỏa mãn. Hãy xem xét một số cách để truyền đạt một cách trực quan cùng cốt truyện này:
- Một trang minh họa mô tả một nhân vật điên cuồng phá cửa, chạy dọc theo hành lang, đến phòng giáo viên và thấy thông báo "Đã đóng cửa".
- Một thông báo trên tường có nội dung "Bài luận phải được nộp trước NGAY HÔM NAY!" vừa bị nhân vật chính lướt qua khi ra khỏi lớp.
- Một minh họa khác cho thấy tất cả các sinh viên khác đang giao bài luận, trong khi nhân vật chính ngồi một mình trên bàn viết điên cuồng, hoặc lấy tay chống đầu.
Bước 6. Sử dụng bản nháp và đoạn văn để tạo mốc thời gian phát triển hành động và các nhân vật trong câu chuyện
Thực hiện nhiệm vụ này một cách cẩn thận, trong khi làm việc thông qua từng điểm cốt truyện và hành động cho đến khi nó đạt đến thời điểm quan trọng. Hãy nghĩ về những điểm này trên mỗi trang của một cuốn truyện tranh. Bạn phải làm cho câu chuyện tiến triển mỗi khi người đọc lật trang.
- Phần quan trọng trong mỗi cảnh là gì? Khoảnh khắc hoặc đoạn hội thoại nào thúc đẩy cảnh này sang cảnh tiếp theo.
- Trong bất kỳ hình thức tường thuật nào, mỗi cảnh phải kết thúc ở một nơi khác với nơi bắt đầu, cho cả người đọc, cốt truyện và / hoặc các nhân vật. Nếu không, toàn bộ cuốn sách sẽ chỉ quanh quẩn!
Bước 7. Viết đoạn hội thoại, trong khi làm việc với bạn bè để làm cho kết quả trông thực tế
Cuối cùng, khi câu chuyện và các nhân vật đã sẵn sàng, đã đến lúc bạn viết lời thoại. Điều quan trọng là làm cho mỗi nhân vật âm thanh chân thực nhất có thể. Có một cách dễ dàng để làm điều này: nhờ ai đó đọc lời thoại của từng nhân vật. Mời 1-2 người bạn thân và yêu cầu họ đọc đoạn đối thoại như kịch bản. Bạn sẽ biết ngay khi người đọc không hiểu hoặc cuộc đối thoại nghe không tự nhiên.
Không có giới hạn nào nếu bạn muốn viết lời thoại trước! Nếu bạn thích viết kịch bản vở kịch hoặc phim, bạn có thể cảm thấy thoải mái hơn khi viết các cảnh trong cuộc đối thoại hơn là dòng thời gian
Phương pháp 2/3: Tạo bản phác thảo ban đầu
Bước 1. Sử dụng bản phác thảo sơ bộ hoặc mô phỏng để kiểm tra ý tưởng, phong cách, bố cục và nhịp điệu của câu chuyện mà không dành quá nhiều thời gian cho các chi tiết
“Bản phác thảo ban đầu” về cơ bản là một bản phác thảo truyện tranh hoàn chỉnh, từng trang. Bạn không cần phải giải quyết chi tiết như các vấn đề về bố cục lớn hơn. Thay vào đó, bạn phải quyết định có bao nhiêu hộp hoặc hộp thoại để đặt trên mỗi trang, bạn muốn đặt “trang tùy chỉnh” ở đâu (chẳng hạn như hộp toàn trang) và định dạng của mỗi trang sẽ giống nhau hay thay đổi tùy theo về tâm trạng? Đây là giai đoạn mà bạn bắt đầu kết hợp từ với hình ảnh. Vậy có vui vẻ.
- Nếu bạn không có sở trường vẽ, bạn có thể đợi trước khi thuê một người vẽ tranh minh họa. Thay vào đó, bạn nên tập trung vào những điều cơ bản. Ngay cả những bức vẽ với hình que cũng có thể giúp bạn nảy ra ý tưởng và hình dung ra kết quả cuối cùng của truyện tranh.
- Mặc dù đây chỉ là "bản phác thảo sơ bộ", bạn nên xem xét nó một cách nghiêm túc. Bản phác thảo ban đầu này sẽ là bản thiết kế cho dự án cuối cùng của bạn. Vì vậy, bạn có thể coi nó như một bản phác thảo của một bức tranh, không phải là một bức vẽ nguệch ngoạc để vứt đi.
Bước 2. Tạo nhiều dòng thời gian:
một cho nội dung bạn sẽ hiển thị cho người đọc, các hành động phải xảy ra, sự phát triển của nhân vật, v.v. Bạn cũng sẽ cần một dòng thời gian cho mỗi nhân vật để bạn biết những gì đang xảy ra trong cuộc sống của họ cho đến nay, tương lai của họ sẽ ra sao, v.v. Bước này sẽ giúp bạn đặt các nhân vật và lời thoại một cách thích hợp trên mỗi trang, hình dung vị trí của các nhân vật trong mỗi phần của cuốn sách.
Bước 3. Chia trang trống thành các ô vuông cho câu chuyện của bạn
Hãy nhớ, nhịp điệu của câu chuyện. Vì vậy, nếu nhân vật chính vừa tìm thấy bộ xương của một con quái vật trong sân sau của mình, độc giả có thể nhìn vào những bức tranh minh họa tuyệt đẹp và dành thời gian để chiêm ngưỡng chúng.
Bước 4. Sử dụng dòng thời gian làm hướng dẫn, sau đó điền vào ô với mô tả hoặc bản phác thảo về hành động mà người đọc sẽ thấy và cuộc đối thoại mà họ sẽ đọc
Hãy nhớ rằng đối thoại trong truyện tranh có thể được nhìn thấy. Vì vậy, bạn phải cho vào từng hộp. Cố gắng không nhồi nhét quá nhiều từ cùng một lúc.
- Vì lý do này, một số truyện tranh cho phép bong bóng đối thoại vượt qua các hộp khác, tạo ra một ấn tượng thoải mái và hỗn loạn hơn.
- Đối với các cuộc đối thoại hoặc độc thoại dài hơn, hãy xem xét việc kết nối các bong bóng thoại từ hộp này sang hộp khác. Các nhân vật giống nhau nói cùng một cuộc đối thoại, chỉ với một bối cảnh hành động khác nhau.
Bước 5. Đặt các trang kịch bản và hình ảnh cạnh nhau trong khi làm việc
Nhiều chuyên gia sử dụng hai trang, một cho kịch bản và một cho hình ảnh. Hãy nhớ rằng, chìa khóa thành công của truyện tranh là sự cân bằng giữa ngôn từ và hình ảnh, và bạn sẽ dễ dàng nhìn thấy chúng cạnh nhau hơn. Bạn có thể kiểm tra từng chú thích (chú thích) và hộp khi bạn làm việc. Ví dụ: một tập lệnh có thể chứa mô tả sau:
- [Đồ vật. 1] Người nhện lượn qua đường và nhìn thấy hai xe cảnh sát đang đuổi theo một chiếc xe thể thao màu vàng.
- Legend1: Hmm… lạ, hôm nay rất yên tĩnh.
- Legend2: Ồ không, tôi nói nhanh quá!
- [Đồ vật. 2] Người nhện bay lượn trên đường phố và hai không gian trống cho truyền thuyết.
Bước 6. Thuê một họa sĩ hoặc tự mình hoàn thành tác phẩm, khi bạn đã hài lòng với bản phác thảo ban đầu
Nếu bạn làm việc nghiêm túc như một người chuyên nghiệp, bạn có thể tự mình biến những bản phác thảo ban đầu của mình thành một cuốn truyện tranh. Nếu không, hãy hoàn thành chính cuốn truyện tranh bằng cách sử dụng bản phác thảo ban đầu làm hướng dẫn. Phác thảo, tô sáng bằng mực và tô màu truyện tranh là một công việc nghiêm túc nhưng cũng rất thú vị.
- Nếu bạn thuê một họa sĩ minh họa truyện tranh, hãy gửi cho họ một kịch bản và yêu cầu một mẫu tác phẩm của họ. Bằng cách đó, bạn có thể xem liệu phong cách trực quan có phù hợp với mình hay không.
- Tạo hình minh họa truyện tranh là một loại hình nghệ thuật đầy thử thách và thú vị, đồng thời đòi hỏi sự học hỏi nghiêm túc.
Phương pháp 3/3: Xuất bản Truyện tranh
Bước 1. Cân nhắc viết truyện tranh kỹ thuật số miễn phí trên internet để tạo ra sự quan tâm và buzz
Thời đại kỹ thuật số cung cấp vô số cơ hội để tiếp thị và xuất bản tác phẩm của bạn. Đừng lãng phí cơ hội này. Truyện tranh ngắn trên internet. Theo nhiều cách, truyện tranh ngắn xuất bản trên internet đã thay thế truyện tranh thông thường như một cách không thể tránh khỏi đối với tiểu thuyết đồ họa, và thường bao gồm tất cả các mẩu truyện tranh được sắp xếp trong một cuốn sách. Tốt hơn, bạn có thể sử dụng truyện tranh kỹ thuật số trên internet để phát triển các câu chuyện hoặc nhân vật trong sách, điều này có thể lôi kéo người đọc mua “sách thật”.
- Truy cập mạng xã hội mỗi ngày, ngay cả khi chỉ trong 20 phút. Điều này rất quan trọng để tạo ra sức hút trên internet và thu hút độc giả tiềm năng.
- Nếu bạn có một danh sách lớn người theo dõi, trên bất kỳ nền tảng nào, nhà xuất bản có nhiều khả năng nhìn thấy tác phẩm của bạn và thích nó. Có một điều sau đây sẽ cho họ thấy rằng ai đó muốn mua cuốn truyện tranh đó.
Bước 2. Tạo “danh sách mục tiêu” cho các nhà xuất bản xuất bản truyện tranh và tiểu thuyết đồ họa tương tự như của bạn
Tìm các tác giả và nhà xuất bản truyện tranh yêu thích của bạn có xu hướng có phong cách hoặc chủ đề tương tự như của bạn. Mặt khác, hãy đảm bảo đa dạng hóa vì danh sách này có thể không dài lắm! Hãy nhớ rằng, trong khi làm việc cho Marvel hoặc DC có thể là một cơ hội ngoạn mục, thì hiếm khi một nhà văn mới chớm nở lại có thể gia nhập một nhà xuất bản lớn như vậy. Tốt hơn hết bạn nên nhắm mục tiêu các nhà xuất bản nhỏ, độc lập để có tỷ lệ cược tốt hơn.
- Tra cứu thông tin liên hệ của từng nhà xuất bản, bao gồm email, trang web và địa chỉ.
- Nếu bạn muốn xuất bản một cuốn tiểu thuyết đồ họa, hãy nhớ tìm hiểu xem nhà xuất bản có bộ phận đặc biệt dành cho nghệ thuật đồ họa hoặc liệu họ có chấp nhận tất cả các bản thảo theo cách giống nhau hay không.
Bước 3. Gửi một mẫu tác phẩm của bạn cho nhà xuất bản mục tiêu
Tìm kiếm trực tuyến để xem liệu các nhà xuất bản có chấp nhận “bản thảo không được yêu cầu” hay không, nghĩa là bạn có thể gửi tác phẩm của mình ngay cả khi họ không yêu cầu. Đọc tất cả các quy tắc và hướng dẫn, sau đó gửi tác phẩm tốt nhất của bạn. Không phải tất cả các nhà xuất bản sẽ trả lời. Đó là lý do tại sao bạn nên lập danh sách càng dài càng tốt.
- Thư xin việc hoặc email nên ngắn gọn và chuyên nghiệp. Mục tiêu của bạn là khiến họ đọc câu chuyện của bạn, không phải về bạn!
- Đảm bảo bao gồm các mẫu nghệ thuật cùng với câu chuyện.
Bước 4. Cân nhắc xuất bản cuốn sách của riêng bạn
Sự lựa chọn này có thể khó khăn, nhưng không phải là không thể. Chi phí in ấn có thể cao, nhưng bạn có toàn quyền kiểm soát toàn bộ quá trình. Bằng cách đó, bạn có thể đảm bảo rằng toàn bộ tầm nhìn có thể được truyền qua các trang sách mà không cần bất kỳ bộ lọc nào.
Để tự xuất bản truyện tranh của mình, bạn có thể chỉ cần lưu các trang ở định dạng PDF bằng Amazon Self Publish hoặc một trang web tương tự
Bước 5. Hãy sớm hiểu rằng thế giới xuất bản không phải lúc nào cũng dễ dàng hay công bằng
Có rất nhiều bản thảo đến được bàn biên tập và nhiều bản bị bỏ đi khi chưa đọc được. Lời cảnh báo này không nhằm mục đích làm bạn nản lòng (nhiều cuốn sách hay đã làm được điều đó), nhưng hãy chuẩn bị cho công việc khó khăn đang chờ đợi. Có truyện tranh bạn yêu thích và khiến bạn tự hào sẽ khiến nỗ lực xuất bản chúng trở nên bền vững hơn.
Đừng quên rằng ngay cả những nhà văn nổi tiếng nhất cũng bị từ chối 100 lần trước khi thành công. Thực tế này có thể gây tổn hại, nhưng tiếp tục làm việc không mệt mỏi sẽ cho thấy sự khác biệt giữa truyện tranh đã xuất bản và chưa xuất bản
Cảnh báo
- Hãy nhớ rằng, HAL. 1 sẽ đối diện với mặt trong của bìa trước. Vì vậy, đừng làm hình minh họa từ 2 trang đến trang 2. Tương tự như vậy, trang 22 sẽ hướng vào mặt trong của bìa sau.
- Nếu bạn muốn tạo hình minh họa 2 trang, hãy thử bắt đầu từ trang chẵn.
